Teatre i acció

El Projecte en Òrbita3, és la proposta del Servei Educatiu i Social del TNC que combina en un sol projecte processos d’aprenentatge amb processos de servei a la comunitat.A través del teatre comunitari, donem veu a col·lectius que es troben en una situació de vulnerabilitat i els posem en contacte amb joves de diferents instituts per tal d'apropar els dos mons. Així, els participants es formen tot treballant sobre necessitats reals de l’entorn amb l’objectiu de millorar-lo.El procés culminarà en una trobada amb tots els instituts que hagin fet la peça i amb el col·lectiu que haurà  treballat en paral·lel al TNC per compartir les creacions de tothom i establir un diàleg participatiu.El TNC oferirà un Projecte en Òrbita3 a tres instituts durant un trimestre.Més informació aquí.Aquesta activitat es sol·licita a través de la Convocatòria unificada de programes i capacitació (CUP) del Consorci d'Educació. Per a més informació escriviu a serveieducatiu@tnc.cat.

El Projecte en Òrbita6, és la proposta del Servei Educatiu i Social del TNC que combina en un sol projecte processos d’aprenentatge amb processos de servei a la comunitat.A través del teatre comunitari, donem veu a col·lectius que es troben en una situació de vulnerabilitat i els posem en contacte amb joves de diferents instituts per tal d'apropar els dos mons. Així, els participants es formen tot treballant sobre necessitats reals de l’entorn amb l’objectiu de millorar-lo.Durant el procés, de dos trimestres de durada (primer i segon trimestre), els alumnes coneixeran les persones participants, els seus interessos, el seu dia a dia... I la proposta per als instituts és participar de la peça des de la vessant tècnica, dissenyant i elaborant elements escenogràfics, d'attrezzo, vestuari, etc. i també participaran com a intèrprets en alguna de les escenes de la peça.El TNC oferirà un Projecte en Òrbita6 a dos instituts durant dos trimestres.Més informació aquí.Aquesta activitat es sol·licita a través de la Convocatòria unificada de programes i capacitació (CUP) del Consorci d'Educació. Per a més informació escriviu a serveieducatiu@tnc.cat.

Després de Mrs Dalloway de Virginia Woolf i Madame Bovary de Flaubert, Carme Portaceli i Michael de Cock se centren en el personatge de Maria Magdalena, el símbol –amb diferència– de les dones esborrades al llarg de la Història.Miriam, una professora, viatja de Brussel·les a Barcelona per assistir a una conferència sobre Maria Magdalena. Deixa enrere la seva filla petita i pren la decisió important de divorciar-se del seu marit. Quan arriba a l’aeroport de Barcelona, el taxista que l’espera diu que és Jesús.Tenia catorze anys quan va veure la foto d’una dona en un llibre de text: la mirada cap al cel, els cabells llargs i daurats. Plorava. Com si correguessin rius per les seves galtes. Com en aquella cançó... cry me a river. La fascinava. Es preguntava per què devia plorar d'aquella manera. I per què tenia aquella expressió al rostre. Li van dir que era Maria Magdalena, “una pecadora penedida dels seus pecats”.Poc després, s’adonà que aquella dona era molt més important del que li havien ensenyat a l’escola i començà a perseguir-la.Maria Magdalena dona la importància que mereix el personatge bíblic, i que mereixen tantes i tantes dones, convertint aquest relat en màgic.Durada total de la sessió: 120 minuts.

Hi ha altres maneres d’interpretar una escena que ja hem vist? Podem modificar el missatge a partir de decisions formals? Com arriba una actriu o un actor a expressar certes emocions?L'activitat Un dia al TNC consisteix en visitar les instal·lacions del teatre, assistir a la representació de Maria Magdalena i, posteriorment, gaudir d’un taller de creació a partir de l'espectacle.Serà tot un entrenament de la mirada crítica a través de l’acció.Funcionament de l'activitat (horaris provisionals)9:30 h - Visita guiada al TNC (45 minuts)11 h - Funció de Maria Magdalena (2 hores)13:30 h - Taller de creació amb un membre de l'equip artístic de Maria Magdalena (1 hora i 30 minuts)

Un concert preciosista i alhora trepidant de format acústic en homenatge a la música clàssica centre-europea: Mozart, Bach, Beethoven, Brahms, entre d'altres i noves versions d'estètiques modernes perquè petits i grans gaudeixin d'una proposta de molta proximitat escènica i gran sensibilitat artística. 

Voleu complementar l’experiència d’un espectacle amb un taller participatiu?laCultivadora ofereix els itineraris, una proposta que vincula l'assistència a un espectacle o concert + un taller pràctic. Dos equipaments nacionals ens vinculem amb l’objectiu d’oferir una experiència de les arts escèniques i musicals més completa i transversal.L'itinerari consisteix a assistir a L'Auditori per veure l'espectacle Pica-so a través del qual us endinsareu en l’univers musical d'un dels pintors més genials del s. XX. Després de veure l'obra us desplaçareu fins al TNC per realitzar un taller que us permetrà reviure l’obra de manera experiencial des del llenguatge del teatre.Informació pràctica: Oferim dues sessions d'aquesta activitat. Sessió 1 (21/01/26): 10.15 h a 11:15 h - Espectacle Pica-so (L’A) + 12.00 h a 13.00 h - Taller complementari (TNC).Sessió 2 (23/01/26): 10.15 h a 11:15 h - Espectacle Pica-so (L’A) + 12.00 h a 13.00 h - Taller complementari (TNC).

Aquesta companyia mundialment reconeguda presenta al Mercat Heka, peça en què es combinen els malabars i la màgia per oferir un espectacle ple d’humor i de filosofia. Heka, que és el nom de la deessa egípcia de la màgia, transporta el públic a un món fascinant on la realitat es fon amb la il·lusió, amb objectes que apareixen, desapareixen, leviten i es transformen amb un context coreogràfic.Fundada el 1992 pels malabaristes de renom mundial Sean Gandini i Kati Ylä- Hokkala, Gandini Juggling continua al capdavant del circ contemporani, reinventant i revitalitzant els malabars pel segle XXI. Ha realitzat més de 6.000 funcions a 50 països. Sean Gandini és pioners dels malabars contemporanis; ha contribuït en els últims 25 anys a trencar els límits dels malabars com a disciplina i també com a forma d’art. Kati Ylä-Hokkala és una de les malabaristes més icòniques de la seva generació com a líder en la renovació de la dansa-malabar. 

Després de tres temporades d’èxit a la sala Foyer, portem aquesta versió jazzística del ballet de Txaikovski a la Sala Gran amb una nova proposta escènica i dramatúrgica. Trencanous-jazz recupera els elements més icònics del conte de Hoffmann per oferir-nos un viatge oníric i ple de fantasia en què les melodies més màgiques del ballet es reinventen des de l’elegància i la llibertat del jazz. Aquesta producció compta amb un ampli elenc de músics i ballarins que donaran vida a un espectacle ple de color, dinamisme i emoció. 

La Torre dels Somnis és un espectacle de gran format que combina l’òpera amb l’art del circ i la poesia.Una proposta operística amb música de Puccini i una dramatúrgia que, destacant els somnis i les utopies, narra amb llenguatge poètic el darrer desafiament de la realitat contra els impossibles que habiten la torre, una torre plena de llum que emergeix entre tenebres. La Torre dels Somnis, un lloc on tot és possible, un racó de món on no cal dormir per somiar.Un espectacle per a totes les edats que pretén arribar d’una manera especial al públic adolescent i jove amb la forca, el risc i l’emoció que emanen de la fusió entre l’òpera i el circ, i una dramatúrgia amb la qual es podran sentir identificats.Un espectacle decididament emocionant i emocionantment decidit a demostrar que les coses impossibles són possibles si no deixem de somiar. 

Deixeu-vos sorprendre pel so espectacular de l’orgue de tubs del Palau de la Música Catalana de la mà d'un organista molt particular i d'una bombolla d'aire intrèpida i curiosa.  Durant el concert escoltareu fragments d'obres musicals de tots els temps intercalades amb explicacions i projeccions de videomapping perquè de mica en mica descobriu com funciona aquest instrument increïblement colossal. Cordeu-vos els cinturons i prepareu-vos per un viatge musical més que galàctic!

Sempre que hi hagi talent o feina o el que sigui que ens col·loqui damunt de l'escenari, TOTS tenim el dret a ser mirats i admirats.Diu Alexandre Jollien, activista amb discapacitat, que la pietat és l'arma més destructiva cap a un individu. O Inés Rodríguez (@inusu_al), influencer amb paràlisi cerebral: "Al próximo que me llame campeona lo apuñalo”.Actors i actrius amb diferents capacitats pugen a l’escenari per fer visible la diferència en aquesta proposta de dansa teatre.Un assaig sobre la malaltia, la discapacitat i el dret a escollir la vida que volem viure, a partir de Brilliant Imperfection de l’activista discapacitat i queer Eli Clare.Activitat postfunció:En acabar les sessions de matí, compartirem una estona amb els membres de la companyia i proposarem una activitat participativa per reflexionar i intercanviar opinions sobre la temàtica de l’espectacle.Per tal d’aprofitar al màxim aquesta activitat, recomanem consultar la guia didàctica que trobareu a la pestanya “recursos”, i us animem a compartir les propostes de treball amb els alumnes.Durada total de la sessió: 90 minuts (60 d’espectacle i 30 de postfunció).

Deixeu-vos sorprendre pel so espectacular de l’orgue de tubs del Palau de la Música Catalana de la mà d'un organista molt particular i d'una bombolla d'aire intrèpida i curiosa.  Durant el concert escoltareu fragments d'obres musicals de tots els temps intercalades amb explicacions i projeccions de videomapping perquè de mica en mica descobriu com funciona aquest instrument increïblement colossal. Cordeu-vos els cinturons i prepareu-vos per un viatge musical més que galàctic!