Els contrabandistes de llibres de Darayya

Veniu a conèixer com és un teatre per dins en una activitat que us permetrà descobrir tot el que s’amaga darrere el teló. Un ventall de professions artístiques i també tècniques, tecnològiques i de gestió necessàries per portar a escena un espectacle.La relació entre disseny arquitectònic i funcionalitat. El desenvolupament d’un procés de creació artística. Mil i una curiositats que us podran desvetllar professionals del teatre. Perquè dins el Teatre Nacional de Catalunya s’amaga tot un món fascinant!

El concert de “Mamemi…Mozart!” convida als infants a conèixer la persona de Mozart, les seves obres i el món en el qual ell va viure. Per Mozart fer música es convertia en un joc, la seva creació es produïa sovint en moments de diversió, i així nosaltres us presentem les seves obres en aquest concert: hem jugat amb elles, les hem apropat a estils musicals propers a la nostra època, i ens han aportat el gaudi durant la seva creació i en l’escena. Amb la vivència del concert us oferim que els infants tinguin les ganes de ser  petits “Mozarts”, que puguin crear i experimentar sons i ritmes, tot cantant, tocant instruments i en definitiva gaudint sempre de la Música!

Un encàrrec d’última hora ens té emocionats! Però no ens en sortirem sense la vostra ajuda! La directora d’un museu d’història ens ha demanat recrear alguns moments clau de la història i ens falten actrius i actors per fer-ho possible, us hi animeu?Un taller en què investigarem diferents moments clau de la història i descobrirem com el vestuari i l’attrezzo ens donen molta més informació de la que podríem imaginar.

La Banda Municipal de Barcelona obre les portes en ple assaig i us convida a assistir a la darrera sessió de treball prèvia al concert.Encara que els concerts tenen un títol on es destaca una de les obres del programa o el motiu del concert és important tenir en compte que assistireu a la primera part d’un assaig de preparació del concert, on es treballa i es prepara una part del programa, que pot coincidir o no amb l’obra destacada. L’activitat consta de tres parts: 25’ d’introducció, 50’ a 75’ d’assistència a l’assaig i 15’ de comentaris. El programa de l’assaig pot variar.Aconsellem complementar l’activitat amb una visita al Museu de la Música, amb reserva prèvia enviant un e-mail a: evilardell@auditori.catDATES I PROGRAMES DELS ASSAJOS OBERTS DE LA BMB: 18/10/24   Concert Inaugural 08/11/24   Pins de Roma 22/11/24   Suite Turandot 13/12/24   Concert de Nadal14/02/25  Festival Emergents 21/03/25  Poder i revolta amb Pacho Flores04/04/25  Suite Empordanesa 25/04/25   Gloses de l’art09/05/25   West Side Story23/05/25   CarmenLa Banda Municipal de Barcelona és una institució musical de llarga tradició, fundada l'any 1886. Des de 2007 és resident a L'Auditori de Barcelona on ofereix una temporada estable de concerts i on desenvolupa projectes amb la col·laboració d'artistes i agrupacions, tant del panorama internacional com de l'àmbit local. 

Els centres d'educació secundària i d'educació superior poden assistir en aquest concert, fora de l'horari lectiu en grups classe dins el programa Grada Jove Teen del Servei Educatiu del Palau de la Música Catalana.

El Teatre Lliure i l’Institut del Teatre fan créixer el projecte per a postgraduats rebatejat IT Teatre Lliure. Aquesta vegada la directora Alícia Gorina proposa un viatge en clau contemporània a la tragèdia grega.L’episodi de l’assassinat de Clitemnestra per part d’algun dels seus fills, Orestes i Electra, tan important en relació a la idea de venjança i de resistència, i el canvi de paradigma de justícia en el nou ordre atenès de la democràcia i del pas del matriarcat arcaic al patriarcat modern és l’únic de la mitologia clàssica recollit pels tres tràgics grecs: Èsquil, Sòfocles i Eurípides. En el cas d’Èsquil, a l’obra Les coèfores dins de la triologia de l’Orestíada, i en el cas de Sòfocles i Eurípides a les seves obres Electra. El fet que el mateix episodi sigui explicat pels tres autors ens permet veure com la tragèdia grega, i per tant el teatre, evoluciona i es construeix en els seus orígens d’un autor a un altre (com i qui executa els assassinats, el rol del cor, els discursos i tipus de personatges...), tan pel que fa a la forma i estil com de contingut, discurs i pensament en una posada en escena que interpreta en clau contemporània cadascuna de les versions.Amb IT Teatre Lliure, la peça creada amb graduats de l’Institut del Teatre serà produïda pel Lliure i s’exhibirà a l’Espai Lliure, que es converteix en el seu lloc de referència. S’augmenta, respecte de l’anterior Projecte IT Teatre, el nombre de funcions programades al Lliure i es preveu un circuit de difusió pel país a partir de la Temporada 25/26, en el marc del programa Perspectives i acompanyat del programa pilot de mediació artística-comunitària Reverberacions IT Teatre Lliure, dissenyat per Marta Galán Sala. Un projecte impulsat pel Teatre Lliure, l’Institut del Teatre i l’Àrea de Cultura de la Diputació de Barcelona.Alícia Gorina és una directora escènica força eclèctica tot i tenir uns interessos, personalitat i gustos molt marcats, ha dirigit en teatres com el Teatre Lliure, el TNC, la Sala Beckett, el Teatre Principal de Palma, el Dramaten d’Estocolm, el Festival Grec, el Festival Temporada Alta... Planteja aquest treball com a continuació de la línia iniciada amb la versió d’Ifigènia d’Eurípides estrenada al Teatre Lliure, que ja entenia el teatre grec com un viatge des del ritual arcaic fins a una lectura política i escènica en clau contemporània.

Com va començar el món? Com era abans d’anomenar-se món? En aquesta trobada entre Delphine Perret, autora i dissenyadora i el ballarí i coreògraf Marc Lacourt, proposaran una peça molt divertida per a què els nens i les nenes es facin preguntes de manera alegre i divertida. La companyia diu sobre la peça: “El món és un gran teatre que aprenem a mirar molt aviat i a organitzar, així que divertim-nos construint altres mons. Això és el que volem compartir amb els nostres espectadors”.A més de la seva carrera com a ballarí, Marc Lacorut participa en nombrosos tallers per a infants i adolescents. L’any 2016 crea la seva primera per a públic jove, i el 2022 vam poder veure al Mercat La Serpillère de Monsieur Mutt. Delphine Perret escriu i dibuixa des del 2003. Ha publicat uns quaranta àlbums. Les seves obres s’han traduït a 10 llengües i han rebut nombrosos reconeixements.Al finalitzar l'espectacle gaudirem i compartirem d'un col·loqui amb la Cia. 

Aquesta activitat es sol·licita a través de la Convocatòria unificada de programes i capacitació (CUP) del Consorci d'Educació. Per a més informació escriviu a programaeducatiu@teatrelliure.com.La caixa del Lliure per a primària és la proposta educativa per a fomentar la pràctica teatral a l'aula per a infants de 8 a 12 anys. La caixa del Lliure creix. A partir de la proposta educativa iniciada a infantil, als cicles mitjà i superior d’educació primària el petit teatrí es transforma i es converteix en un dispositiu desplegable de llum, so i escenografia que permet als infants més grans (de 8 a 12 anys) començar el teatre des de zero i construir el seu propi escenari, el seu propi espai escènic a la seva mida i manera. És un espai per ser inventat en múltiples direccions, a partir de diferents maneres d’entendre el teatre. Una caixa que comprèn un sentit més ampli, més conceptual i més abstracte, que permet interactuar-hi amb tot el cos i treballar continguts tangencials i propis de les arts de l’espectacle. No tot és ser actor o actriu: hi ha molts oficis creatius per fer dins de la caixa.Posant en joc elements visuals, sonors, simbòlics, emocionals, escenogràfics, conceptuals i corporals, l’alumnat mirarà d’entendre l’engranatge del teatre des de dins, construir nous mons, elaborar un alfabet emocional i alimentar l’interès per allò desconegut.La caixa també és una eina per al professorat: un espai metafòric on treballar les matemàtiques, la història o la llengua d’una altra manera. Això la converteix en una caixa de coneixement complet.El Lliure proporciona a les escoles la caixa, una vídeotutoria, formació específica i propostes de joc perquè l’alumnat les converteixi en caixes plenes de coneixement, intuïció, expressió i experimentació de les històries que li agradi.Podeu ampliar més informació aquí.Per a més informació: programaeducatiu@teatrelliure.com 

Hi ha altres maneres d’interpretar una escena que ja hem vist? Podem modificar el missatge a partir de decisions formals? Com arriba una actriu o un actor a expressar certes emocions?L'activitat Un dia al TNC consisteix en visitar les instal·lacions del teatre, assistir a la representació de Iaia i, posteriorment, gaudir d’un taller de creació a partir de l'espectacle. Serà tot un entrenament de la mirada crítica a través de l’acció.