Vivaldissimo

Voleu complementar l’experiència d’un espectacle amb un taller participatiu?laCultivadora ha dissenyat una activitat de forma conjunta: els espectacles en itinerari.Aquesta proposta posa en diàleg dos equipaments d'arts escèniques i musicals nacionals per oferir una proposta més completa i transversal d'un espectacle o concert. L'itinerari consisteix en assistir a un concert o espectacle d'un equipament nacional (L’Auditori, el Gran Teatre del Liceu, el Mercat de les Flors, el Palau de la Música, el Teatre Lliure i el Teatre Nacional de Catalunya) i, a continuació, desplaçar-se a un altre equipament per a realitzar un taller participatiu per complementar el visionat de l'espectacle a través d'un nou llenguatge artístic. En un sol dia podreu conèixer dos equipaments i enriquir la vostra experiència com a espectadors actius i creatius! L'espectacle La cuina de Rossini en itinerari consisteix a assistir al Gran Teatre del Liceu per veure La cuina de Rossini, en què s’explica la història de dos joves, el Ross i la Isabella, els quals, en un viatge d’amistat i de descoberta s’endinsaran en un món fascinant que els portarà fins a les òperes de Rossini. Després de veure l'obra us podeu desplaçar fins al Teatre Lliure per realitzar un taller amb La caixa del Lliure on descobrireu la maquinària de l’escenari que permet generar efectes màgics com els de l’òpera de Rossini.Informació pràctica15.02.27Sessió 1: 11 a 12.15 h Espectacle La Cuina de Rossini (Liceu) + 13.45 h Taller complementari (Teatre Lliure). Sessió 2: 11 a 12.15 h Espectacle La Cuina de Rossini (Liceu) + 14.45 h Taller complementari (Teatre Lliure).16.02.27Sessió 1: 11 a 12.15 h Espectacle La Cuina de Rossini (Liceu) + 13.45 h Taller complementari (Teatre Lliure). Sessió 2: 11 a 12.15 h Espectacle La Cuina de Rossini (Liceu) + 14.45 h Taller complementari (Teatre Lliure).

Influït pel pop art i les arts performatives, el jove creador Oriol Bellvitge proposa un viatge d’exploració en el qual, mitjançant el joc els infants assumiran el paper d’escenògrafs i configuraran un nou món des de zero i de manera col·lectiva.L’Eco, el protagonista de la nostra història, no vol néixer. El motiu? Les catàstrofes climàtiques que amenacen el futur del planeta. Amb l’ajuda de tres escenògrafes, els infants i les famílies podran construir, col·lectivament, un món nou per a l’Eco.Els infants deixaran enrere la butaca per assumir una part activa de l’espectacle, i construir una escenografia única i efímera que representi aquest nou món, tenint a la seva disposició diversos materials per dur a terme les creacions que desitgin.Plantejaran interrogants al voltant de com ha de ser aquest món: volem molts o pocs arbres? Com gestionem els residus? On construïm les cases? Veurem si després de jugar amb mons possibles, l'Eco acaba naixent.Serà divertit, sí, però també implica una gran responsabilitat. Segons el que facin, aquest serà un món meravellós o potser serà víctima del canvi climàtic... L’objectiu de tot plegat és que els infants s’adonin de fins a quin punt les accions i l’activitat humana influeixen en l’entorn que els envolta. L’espectacle, cada dia en construcció, aborda la qüestió de les migracions climàtiques i la necessitat urgent d’aturar el desastre. Les accions dels humans afecten negativament el món on vivim? Poden ser també un motor de canvi per millorar-lo?https://www.teatrelliure.com/ca/genesi

La peça investiga la figura de la go-go dancer com a cos polític, performatiu i cultural, reivindicant llenguatges coreogràfics vinculats a la cultura de club, les escenes underground i les danses urbanes contemporànies.A través d’una coreografia basada en la resistència, la repetició i la musicalitat, À GOGO proposa una experiència immersiva on el cos esdevé centre de l’espai escènic i eina de transformació col·lectiva. Amb una posada en escena que desdibuixa els límits entre escenari i públic, la proposta combina dansa, llum, vestuari i música electrònica per construir una celebració exuberant de la presència, el desig i la permanència dels cossos als marges.Desenvolupat pel Mercat de les Flors, CÈL·LULA té com a objectiu facilitar la creació de peces de format mig i gran, incrementant els recursos i millorant les condicions de producció i acompanyament artístic. Des de la seva creació, CÈL·LULA ha impulsat noves produccions i oportunitats de creixement per al talent local, situant l’artista al centre dels processos de creació. Aquesta serà l‘edició número 7.

Un ballet de fantasmes coberts amb llençols blancs desplega una fascinant il·lusió òptica on els cossos semblen surar per sobre del terra. Espectres del ballet clàssic es barregen amb coreògrafs famosos com Maurice Béjart i Merce Cunningham. Més commovedors que espantosos, aquests fantasmes, amb la seva tècnica virtuosa, guien grans i petits en una dansa alegre plena de sorpreses. BaZooKa fa ballar fantasmes per descobrir un univers màgic, fet d'il·lusions, on la història de la dansa es mostra de manera lúdica.La companyia La BaZooKa, formada el 2002 a Le Havre, crea espectacles i instal·lacions artístiques. Des del principi, la cultura popular i les figures que n'han sorgit han estat la base del seu treball. Étienne Cuppens i Sarah Crépin també s'inspiren en els seus records d'infància, reals o imaginaris, per inventar personatges que ressonen amb l'inconscient col·lectiu i que prenen una nova dimensió a través de la dansa. Mòmies, heroïnes de manga híbrides, fantasmes, la «Venus de Willendorf» feta de coixins o mariners amb pinces de llagosta, tot conforma un bestiari gràfic i emocionalment commovedor, una mena de fantasmagoria que porta a la invenció d'històries.

Complementeu l’experiència de l’espectacle amb un taller participatiu. laCultivadora continua els itineraris que vinculen dos equipament per oferir-vos una proposta més completa i transversal. Després de veure l’obra Gènesi al Teatre Lliure, us podeu desplaçar fins a L’Auditori per realitzar un taller artístic que ens permetrà reviure l’obra de manera experiencial des del llenguatge de la música. Informació pràctica 9:45h Espectacle Gènesi (Teatre Lliure de Montjuïc) + 12:00h a 13:00h Taller (L'Auditori)

En aquest curs volem donar eines per elaborar, conduir i acompanyar un procés de creació a partir d'un esdeveniment real, una notícia o qualsevol contingut tècnic o científic. Els docents i els alumnes, moltes vegades, perceben l'activitat teatral com un procés desvinculat de la resta d'aprenentatges. En aquesta formació aprendrem a treballar amb contingut real, de qualsevol àmbit d'aprenentatge, i convertir-lo en material artístic.També ens fixarem en com podem transformar els espais del centre educatiu perquè esdevinguin espais artístics, d’expressió i d’aprenentatge.Dates i horarisEl curs tindrà una durada de 30 hores (25h presencials + 5h treball personal) i s'impartirà del 5 al 9 de juliol del 2027, de 9 h a 14 hMés informació pròximament.

La improvisació teatral fomenta l’escolta activa, el treball en equip, la generositat, la gestió de recursos, el “construir plegats” i esdevé una oportunitat per jugar amb els límits autoimposats. Es proposaran dinàmiques i jocs d’improvisació on les dinàmiques d’aula i els rols adquirits es capgirin i permetin als alumnes sorprendre’s, empoderar-se i reflexionar. També veurem com podem utilitzar dinàmiques i exercicis basats en la improvisació per treballar i presentar diferents sabers i continguts.Dates i horarisLa formació tindrà una durada de 15 hores (10h presencials + 5h treball personal) i s'impartirà els dissabtes 8 i 15 de maig del 2027, d'11 h a 14 h i de 15 h a 17 h.Més informació pròximament.

La veu és una de les eines de treball més importants dels docents i un dels bloquejos principals que manifesten els alumnes.Per aquest motiu, aquesta formació ajudarà als docents a entendre el funcionament de l’aparell fonador per millorar la seva pròpia pràctica docent, però també per ajudar a l’alumnat a tenir seguretat i eines per expressar-se oralment.Aquesta formació està dedicada a l’expressió i a la cura de la veu, així doncs, aprendrem tècniques de respiració, projecció i vocalització que seran útils per a l’aula.Dates i horarisLa formació tindrà una durada de 15 hores (10h presencials + 5h treball personal) i s'impartirà els dissabtes 6 i 13 de març del 2027, d'11 h a 14 h i de 15 h a 17 h.Més informació pròximament.

Una classe de l’escola Riudoms, de Reus, amb la seva mestra, la Guida, viatgen fins a Barcelona on tenen previst visitar la Sagrada Família, el Park Güell i, de tornada a casa, acabar en una sala de concerts on interpretaran la Cantata d’enguany dedicada a l’arquitecte Antoni Gaudí. Tan bon punt arriben a la Sagrada Família, els rep el guia D, un personatge una mica misteriós: és un arquitecte jubilat d’aspecte i roba una mica antics i que sembla que ho sap tot sobre Gaudí. El guia els farà una visita molt especial a la basílica i després els portarà a descobrir —d’una manera molt peculiar— altres obres conegudes i no tant conegudes de l’arquitecte català. Al final del dia, acabaran tots a una sala de concerts cantant la Cantània d’enguany, anomenada «Gaudir Gaudí».Sessions de formació de Cantània:1a sessió de formació obligatòries:  20 i 21 d'octubre de 2026 de 9h a 17h 2a sessió de formació obligatòries:  11 i 12 de gener de 2027 de 9h a 17h3a sessió de formació obligatòries:  16 i 17 de febrer de 2027 de 9h a 17h*Sessions de formació reconegudes pel Departament d’Ensenyament de la Generalitat de Catalunya.**El preu de les sessions de formació és de 100€ per escola. Amb el suport de la Diputació de Barcelona.

Voleu complementar l’experiència d’un espectacle amb un taller participatiu?laCultivadora ofereix els itineraris, una proposta que vincula l'assistència a un espectacle o concert + un taller pràctic. Dos equipaments nacionals ens vinculem amb l’objectiu d’oferir una experiència de les arts escèniques i musicals més completa i transversal. L'itinerari consisteix a assistir al Gran Teatre del Liceu per veure La torre dels somnis, un espectacle de gran format amb música de Puccini que combina òpera, circ i poesia. Després de veure l'obra us podeu desplaçar fins al Mercat de les Flors per realitzar un taller que ens permetrà reviure l’obra de manera experiencial des del llenguatge de la dansa.Informació pràctica15.06.26 11 a 11.50 h Espectacle La Torre dels Somnis (Liceu) + 13.00h a 14.30h Taller complementari (Mercat de les Flors). 17.06.26 11 a 11.50 h Espectacle La Torre dels Somnis (Liceu) + 13.00h a 14.30h Taller complementari (Mercat de les Flors). 

Un recorregut guiat per les instal·lacions del Teatre Lliure de Montjuïc us farà descobrir què s’amaga darrera d’aquest escenari de referència internacional en un edifici de gairebé 100 anys d’història. Pujarem dalt de l’escenari, ens capbussarem sota de la grada, coneixerem espais diversos com les galeries, entrarem als camerinos, a la sala d’assaig... La visita es completa amb un dossier d’acompanyament que recupera les dades d’interès sobre la història, els espais, el vocabulari i els elements més tècnics de l’edifici, i inclou propostes d’activitats per fer a classe.