Espectacle La Pedra de Fusta en itinerari

Sovint quan assistim a un espectacle, intentem desaparèixer entre la resta del públic, però amb aquesta proposta substituïm l'espectador pel participant, deixant que cadascú triï el seu grau d'implicació.A la nostra societat estem perdent els rituals que generen un sentit de comunitat. La multiculturalitat que ens envolta ens planteja el repte de generar nous llocs de trobada i nous rituals; repte al qual l'art, i les arts escèniques en particular, poden donar una resposta lliure de prejudicis morals.Diem que l'espectacle és especialment recomanat per a majors de setanta anys perquè és la generació de la qual podem aprendre molt sobre com portar les pedres de la vida, i perquè saben deixar-se endur pel record de quan una pedra es podia convertir en un joc.A La Pedra de Fusta reflexionem sobre la importància d’assumir la transformació física i mental que vivim amb l’edat com una oportunitat per trobar noves vies d'expressió artística.Durada total de la sessió: 50 minuts.

Sempre que hi hagi talent o feina o el que sigui que ens col·loqui damunt de l'escenari, TOTS tenim el dret a ser mirats i admirats.Diu Alexandre Jollien, activista amb discapacitat, que la pietat és l'arma més destructiva cap a un individu. O Inés Rodríguez (@inusu_al), influencer amb paràlisi cerebral: "Al próximo que me llame campeona lo apuñalo”.Actors i actrius amb diferents capacitats pugen a l’escenari per fer visible la diferència en aquesta proposta de dansa teatre.Un assaig sobre la malaltia, la discapacitat i el dret a escollir la vida que volem viure, a partir de Brilliant Imperfection de l’activista discapacitat i queer Eli Clare.Activitat postfunció:En acabar les sessions de matí, compartirem una estona amb els membres de la companyia i proposarem una activitat participativa per reflexionar i intercanviar opinions sobre la temàtica de l’espectacle.Per tal d’aprofitar al màxim aquesta activitat, recomanem consultar la guia didàctica que trobareu a la pestanya “recursos”, i us animem a compartir les propostes de treball amb els alumnes.Durada total de la sessió: 90 minuts (60 d’espectacle i 30 de postfunció).

Falten poques hores per a l’estrena del nou espectacle de la Mila i... encara no té clar com han d'anar vestits els seus personatges. Necessitem les vostres idees!Què defineix la manera de vestir-se? Quines diferències hi ha segons el gènere, l'edat, la classe social o la professió? Descobrim-ho experimentant amb robes i complements, i reflexionem sobre estereotips a través del vestuari.

En Sham, el conill de mag que s'amaga al TNC, no troba la Mila, que segur que està voltant pel teatre buscant fer realitat el seu somni: ser una actriu famosa! I si els acompanyeu? Us hem preparat una visita guiada pel Teatre Nacional de Catalunya però... el que viureu serà un matí ple d’aventures, de jocs, de reptes i de misteris!Una visita on descobrirem què s'amaga dins el TNC i quins oficis fan possible la creació i exhibició d'una obra de teatre, a través de jocs i activitats en què els alumnes seran els protagonistes d'aquest particular espectacle.

Qui és, avui, Antígona? En l’aparent benestar de les nostres democràcies actuals, qui està disposat a posar el cos per prendre partit?Antígona és l’heroïna de la mitología grega símbol de la lluita i la determinació. Antígona és una dona jove víctima i a la vegada heroína, l’única capaç de desafiar el tirà Creont i la llei de la polis per poder donar sepultura al seu germà Polinices. Al llarg dels segles la seva figura s’ha convertit en un sinònim de resistència i reivindicació.Andrea Jiménez i Victòria Szpunberg ens proposen una nova i provocadora versió d’un dels mites clàssics més representats amb un grapat de preguntes sobre la taula. Estem disposats a comprometre’ns amb l’acció fins a les darreres conseqüències? Quin acte simbòlic té avui el poder de desafiar l’statu quo i posar en perill la ciutat? I sobretot qui hauria d’interpretar el cor grec actualment? Una proposta desafiant que aspira a esdevenir una conversa en temps real. Andrea Jiménez és directora, dramaturga, productora i actriu. Investiga les cruïlles entre ficció i realitat, veritat i mentida, i teatre i performance, combinant irreverència, humor, investigació i una constant renovació del llenguatge escènic i estètic. Ha creat nombrosos espectacles de teatre per a institucions de prestigi i el seu treball s’ha pogut veure a festivals nacionals i internacionals. És fundadora de la multipremiada companyia Teatro En Vilo (Premi Ojo Crítico de Teatro 2019). Entre les seves obres destaquen Casting Lear o Mal de Coraçon també en col·laboració amb Victòria Szpunberg. Podeu ampliar més informació aquí.

Us presentem Sons del Cel, projecte educatiu impulsat per Palau de la Música Catalana, el Servei Meteorològic de Catalunya (MeteoCat), l’Institut de Salut Global de Barcelona (ISGlobal) i el Museu de Ciències Naturals de Barcelona, gràcies al suport de la Fundació Espanyola per la Ciència i la Tecnologia (FECYT) del Ministeri de Ciència i Innovació.Es tracta d’un itinerari transversal que pretén resoldre una problemàtica global que afecta tota la societat: La contaminació acústica.  Des de l’àmbit artístic, científic, mediambiental i de la salut, l’infant desenvoluparà capacitats i coneixements que li permetran prendre consciència del seu entorn sonor amb l’objectiu de buscar estratègies que l’ajudin a disminuir la contaminació acústica a l’aula i a l’escola. És a dir, a través d’aquest projecte potenciarem aprenentatges competencials que siguin transferibles, significatius, permanents, productius i funcionals.La participació en el projecte consisteix en realitzar 2 tallers a l'escola i 1 taller a un espai exterior (Jardí Botànic o Observatori Fabra) de 2/3hores i implementats per educadors i artistes vinculats a les institucions impulsores (primer taller a l'octubre-novembre, segon taller al març-abril i tercer taller al maig). Al mes de febrer s'assistirà al concert-espectacle Tocats X l'Orgue del Palau de la Música Catalana. I com a tancament del projecte, al mes de maig, s'organitzarà a una trobada presencial o online al Palau de la Música. Durant el transcurs del projecte,  els tutors faran seguiment de les activitats que es portaran a terme i assistiran a una reunió online trimestral de coordinació. La primera reunió online de seguiment serà el 22 de setembre a les 13.30h. En aquesta reunió s'explicarà als tutors la metodologia de treball i també s'acordarà el calendari dels diferents tallers o activitats que integren el projecte. Calendari de sessions per realitzar el taller al Jardí Botànic:- Dilluns 9 de març 2026- Dimarts 10 de març 2026- Dimecres 11 de març 2026- Dijous 11 de març 2026- Divendres 12 de març 2026 - Dilluns 16 de març de 2026- Dimarts 17 de març de 2026- Dimecres 18 de març de 2026- Dijous 19 de març de 2026- Divendres 20 de març de 2026S'oferiran cada dia dues sessions, una a les 10 i l'altra a les 12.15 h. Cal que el centre educatiu es posi en contacte amb l'entitat per reservar la data a través del correu electrònic edunat@bcn.cat Calendari taller 3 a l'escola:- Dimecres 8 i dijous 9 d’abril 2026- Dimecres 15 i dijous 16 d’abril 2026- Dimecres 29 i dijous 30 d’abril 2026- Dimecres 6 i dijous 7 de maig 2026- Dimecres 13 i dijous 14 de maig 2026

Voleu complementar l’experiència d’un espectacle amb un taller participatiu?laCultivadora ofereix els itineraris, una proposta que vincula l'assistència a un espectacle o concert + un taller pràctic. Dos equipaments nacionals ens vinculem amb l’objectiu d’oferir una experiència de les arts escèniques i musicals més completa i transversal.L'itinerari consisteix a assistir al TNC a veure Sigues tortuga, un espectacle de titelles que reivindica la necessitat d’anar a poc a poc i de gaudir del camí. Després de veure l’obra us podeu desplaçar fins a L'Auditori per realitzar un taller artístic on aprofundir en les temàtiques de l'espectacle a través de la música.Informació pràctica (Oferim dues sessions d'aquesta activitat: una el 10 i l'altra l'11 de desembre)10 h a 10:50 h - Espectacle Sigues tortuga (TNC) + 11:30 h a 12:30 h - Taller complementari (L'Auditori)

En el marc del 25è aniversari del Petit Liceu, el Foyer del Gran Teatre del Liceu acull un espectacle nou que ens endinsa en un univers sonor que només un cor d’òpera com el del Gran Teatre del Liceu pot oferir. El cor és l’essència de l’òpera, el batec que dona vida a les històries i que transforma les emocions individuals en una poderosa experiència col·lectiva. És la veu que expressa els sentiments més íntims i, alhora, uneix les ànimes en un clam compartit d’amor, passió, tragèdia i esperança. Aquest espectacle immersiu de proximitat ens convida a viatjar al cor mateix de l’òpera. A través de les grans peces corals del repertori i d’una posada en escena plena de dinamisme, descobrirem la força i la vibració que fan del Cor una de les expressions més profundes de l’art musical. Una experiència sensorial que posa en relleu la veu humana com a instrument capaç de commoure i unir, amb un batec que ressona dins nostre i que ens connecta amb l’ànima col·lectiva.  Veniu Al Cor del Liceu i sumeu-vos al seu batec.  

Voleu complementar l’experiència d’un espectacle amb un taller participatiu? laCultivadora ofereix els itineraris, una proposta que vincula l'assistència a un espectacle o concert + un taller pràctic. Dos equipaments nacionals ens vinculem amb l’objectiu d’oferir una experiència de les arts escèniques i musicals més completa i transversal. L'itinerari consisteix a assistir al Teatre Lliure per veure l'obra Kimu (La casa de todos), un espectacle sobre com ens relacionem amb la natura. Després de veure l'obra us podeu desplaçar fins a L'Auditori per realitzar un taller que ens permetrà reviure l’obra de manera experiencial des del llenguatge de la música. Informació pràctica 9:30h Espectacle Kimu (La casa de todos) (Teatre Lliure de Montjuïc) +  12:00h a 13:00h Taller (L'Auditori)

Voleu complementar l’experiència d’un espectacle amb un taller participatiu?laCultivadora ofereix els itineraris, una proposta que vincula l'assistència a un espectacle o concert + un taller pràctic. Dos equipaments nacionals ens vinculem amb l’objectiu d’oferir una experiència de les arts escèniques i musicals més completa i transversal. L'itinerari consisteix a assistir al Teatre Lliure per veure l'obra Fosca, un espectacle sobre les possibilitats creatives que ens ofereix la foscor. Després de veure l'obra us podeu desplaçar fins al Liceu per realitzar un taller que ens permetrà reviure l’obra de manera experiencial des del llenguatge de l'òpera.Informació pràctica 9:30h Espectacle Fosca (Teatre Lliure de Montjuïc) + 12:00h a 13:00h Taller (Liceu)11:30h Espectacle Fosca (Teatre Lliure de Montjuïc) + 15:00h a 16:00h Taller  (Liceu)

Baixem per les Rambles i entrem al Liceu. Canviem els sorolls de la ciutat per un espai que ens convida a tornar als nostres orígens.  Miralls és un espectacle d'una gran sensibilitat musical i estètica que acompanya els infants en un viatge simbòlic des de la descoberta del jo fins a l’experimentació amb els elements de la natura. Des de la trobada amb les diferències de l’altre fins a la presa de consciència que junts formem part d’un mateix tot. A través de la dansa i d’una selecció musical molt acurada, Miralls ofereix al públic infantil una experiència sensorial de connexió i proximitat. Sonoritats contrastades com la de la guitarra elèctrica i el saxo o el clarinet amb la d’una veu clàssica dialoguen d’una forma molt natural fent modular peces operístiques cap a altres registres i estils. Miralls vol seduir els infants des d’un espai de delicadesa, bellesa i calma. Un espectacle necessari en un món accelerat i ple d’estímuls.  

Des del 2007, el Mercat de les Flors impulsa aquest Curs de formació permanent adreçat al professorat de tots els nivells educatius (escola bressol, educació infantil, primària i instituts).Les sessions conduïdes per creadors/es de la temporada i pedagogs que ens comparteixen les seves particulars mirades reflexives i caixa d’eines per introduir el llenguatge de la dansa a l’aula. Amb el desig de caminar al costat dels educadors i dels centres escolars, aquest curs ha crescut any rere any, consolidant-se com un espai de referència dins la línia pedagògica de la nostra institució: un lloc de trobada i intercanvi entre mestres, artistes i gestors vinculats al context educatiu de la dansa.Entenem l’escola com un espai viu d’art i experimentació contemporània, i volem continuar facilitant un entorn de diàleg i confiança. Creiem que un cos que es mou amb creativitat —de manera individual i col·lectiva— genera vincles més igualitaris i oberts.Programa Curs 25/26: Pròximament. 7 sessions. Curs de 21 hores.Dates: 13, 17, 20 i 24 de gener, 3, 7 i 10 de febrer del 2026.Horari: Matí (dissabtes, de 10 a 14 h) i Tarda (dimarts, de 18 a 21 h).Preu: 100 €.  (S’efectuarà un descompte del 40% al professorat inscrit als espectacles o projectes educatius del Mercat de les Flors 2025/26).Reserves a partir del 25 de setembre de 2025 a la cultivadora.cat El curs és reconegut anualment com a activitat de formació permanent per al professorat pel Departament d’Ensenyament de la Generalitat de Catalunya.