Miralls

LiceuAprèn desplega un programa d’acompanyament per a tots aquells centres de secundària interessats a apropar els seus alumnes a l’òpera i explorar tot el potencial que aquest gènere pot tenir en la formació humanista dels joves.El projecte “La vida en general” ofereix als docents espais de formació i debat per treballar curricularment al voltant d'un títol d’òpera i fer-ho des de diferents perspectives: l’escolta, l’expressió des de diferents llenguatges, el coneixement, el pensament crític i la creativitat.El programa inclou l’assistència amb els alumnes implicats en el projecte a l’assaig general de l’òpera que es treballi.Per altra banda, un dels objectius principals del programa serà portar els joves a reflexionar i dialogar sobre alguna temàtica present a l’òpera des de la seva mirada i des de la seva realitat. En el cas de Manon Lescaut, de Giacomo Puccini, posarem el focus en la influència social i les aparences en les relacions personals. Aquest  diàleg es vehicularà a través d’un taller en els centres educatius uns dies després de veure l’òpera al Liceu.Descobreix Manon Lescaut a la programació del Liceu El programa es durà a terme amb la col·laboració de persones i entitats provinents tant de l’àmbit artístic com d’altres àmbits del pensament i la recerca.El projecte* consta de:1 sessió de formació comuna per a tots els docents que participin en el programa “La vida en general” amb un dels títols que s’ofereixen: L’elisir d’amore, Manon Lescaut o Werther.1 sessió de formació específica per al títol d’òpera en qüestió.Treball entorn de l’òpera en qüestió en el centre educatiu.Assistència del grup d’alumnes implicat en el projecte a l’assaig general d’aquesta òpera: 14 de març a les 17h.1 taller en el centre educatiu al voltant de la temàtica de l’òpera.Materials de suport. *Formació per al professorat de 15 h en procés de reconeixement per part del Departament d’Educació.El programa de formacióCom en tots els projectes de LiceuAprèn i donada la globalitat de llenguatges que trobem a l’òpera, recomanem que a aquesta formació hi assisteixin diferents docents d’un mateix centre per tal de poder desenvolupar el projecte des de diferents àmbits curriculars. Es donarà prioritat d’assignació a aquells centres educatius que tinguin més d’una persona del claustre inscrita a la formació. El programa va destinat a docents que treballin amb alumnat de segon cicle d’ESO i Batxillerat.

Els centres d'educació secundària i d'educació superior poden assistir en aquest concert, fora de l'horari lectiu en grups classe dins el programa Grada Jove Teen del Servei Educatiu del Palau de la Música Catalana.Alien, Frankenstein, El silenci dels anyells, Beetlejuice, Psicosi, Poltergeist i altres bandes sonores de terror

Els centres d'educació secundària i d'educació superior poden assistir en aquest concert, fora de l'horari lectiu en grups classe dins el programa Grada Jove Teen del Servei Educatiu del Palau de la Música Catalana.J. Sibelius: La filla de PohjolaE. Elgar: Concert per a violoncel i orquestra, en Mi menor, op. 85A. Thorvaldsdottir: ArchoraI. Stravinsky: Suite de L'ocell de foc

Els centres d'educació secundària i d'educació superior poden assistir en aquest concert, fora de l'horari lectiu en grups classe dins el programa Grada Jove Teen del Servei Educatiu del Palau de la Música Catalana.Obres de Vivaldi, Steffani, Porpora i Händel

Els centres d'educació secundària i d'educació superior poden assistir en aquest concert, fora de l'horari lectiu en grups classe dins el programa Grada Jove Teen del Servei Educatiu del Palau de la Música Catalana.L. van Beethoven: Concert per a violí, violoncel i piano, en Do major, op. 56L. van Beethoven: Simfonia núm. 5, en Do menor, op. 67, “del Destí”

LiceuAprèn desplega un programa d’acompanyament per a tots aquells centres de secundària interessats a apropar els seus alumnes a l’òpera i explorar tot el potencial que aquest gènere pot tenir en la formació humanista dels joves.El projecte “La vida en general” ofereix als docents espais de formació i debat per treballar curricularment al voltant d'un títol d’òpera i fer-ho des de diferents perspectives: l’escolta, l’expressió des de diferents llenguatges, el coneixement, el pensament crític i la creativitat.El programa inclou l’assistència amb els alumnes implicats en el projecte a l’assaig general de l’òpera que es treballi.Per altra banda, un dels objectius principals del programa serà portar els joves a reflexionar i dialogar sobre alguna temàtica present a l’òpera des de la seva mirada i des de la seva realitat. En el cas de Werther, de Jules Massenet, posarem el focus en estats emocionals que ens poden generar un profund malestar i desequilibri intern. Aquest  diàleg es vehicularà a través d’un taller en els centres educatius uns dies després de veure l’òpera al Liceu.Descobreix Werther a la programació del Liceu El programa es durà a terme amb la col·laboració de persones i entitats provinents tant de l’àmbit artístic com d’altres àmbits del pensament i la recerca.El projecte* consta de:1 sessió de formació comuna per a tots els docents que participin en el programa “La vida en general” amb un dels títols que s’ofereixen: L’elisir d’amore, Manon Lescaut o Werther.1 sessió de formació específica per al títol d’òpera en qüestió.Treball entorn de l’òpera en qüestió en el centre educatiu.Assistència del grup d’alumnes implicat en el projecte a l’assaig general d’aquesta òpera: 30 d'abril a les 17h.1 taller en el centre educatiu al voltant de la temàtica de l’òpera.Materials de suport. *Formació per al professorat de 15 h en procés de reconeixement per part del Departament d’Educació.El programa de formacióCom en tots els projectes de LiceuAprèn i donada la globalitat de llenguatges que trobem a l’òpera, recomanem que a aquesta formació hi assisteixin diferents docents d’un mateix centre per tal de poder desenvolupar el projecte des de diferents àmbits curriculars. Es donarà prioritat d’assignació a aquells centres educatius que tinguin més d’una persona del claustre inscrita a la formació. El programa va destinat a docents que treballin amb alumnat de segon cicle d’ESO i Batxillerat. 

LiceuAprèn desplega un programa d’acompanyament per a tots aquells centres de secundària interessats a apropar els seus alumnes a l’òpera i explorar tot el potencial que aquest gènere pot tenir en la formació humanista dels joves.El projecte “La vida en general” ofereix als docents espais de formació i debat per treballar curricularment al voltant d'un títol d’òpera i fer-ho des de diferents perspectives: l’escolta, l’expressió des de diferents llenguatges, el coneixement, el pensament crític i la creativitat.El programa inclou l’assistència amb els alumnes implicats en el projecte a l’assaig general de l’òpera que es treballi.Per altra banda, un dels objectius principals del programa serà portar els joves a reflexionar i dialogar sobre alguna temàtica present a l’òpera des de la seva mirada i des de la seva realitat. En el cas de L'elisir d’amore, de Gaetano Donizetti, posarem el focus en l’ús i abús de substàncies que transformen la nostra percepció de la realitat. Aquest diàleg es vehicularà a través d’un taller en els centres educatius posterior a l’assistència a l’assaig general de l’òpera al Liceu.Descobreix L'elisir d'amore a la programació del Liceu El programa es durà a terme amb la col·laboració de persones i entitats provinents tant de l’àmbit artístic com d’altres àmbits del pensament i la recerca.El projecte* consta de:1 sessió de formació comuna per a tots els docents que participin en el programa “La vida en general” amb un dels títols que s’ofereixen: L’elisir d’amore, Manon Lescaut o Werther.1 sessió de formació específica per al títol d’òpera en qüestió.Treball entorn de l’òpera en qüestió en el centre educatiu.Assistència del grup d’alumnes implicat en el projecte a l’assaig general d’aquesta òpera: 20 o 21 de novembre a les 17h.1 taller en el centre educatiu al voltant de la temàtica de l’òpera.Materials de suport. *Formació per al professorat de 15 h en procés de reconeixement per part del Departament d’Educació.El programa de formacióCom en tots els projectes de LiceuAprèn i donada la globalitat de llenguatges que trobem a l’òpera, recomanem que a aquesta formació hi assisteixin diferents docents d’un mateix centre per tal de poder desenvolupar el projecte des de diferents àmbits curriculars. Es donarà prioritat d’assignació a aquells centres educatius que tinguin més d’una persona del claustre inscrita a la formació. El programa va destinat a docents que treballin amb alumnat de segon cicle d’ESO i Batxillerat.

ASSAIG - ERROR és l'espectacle work in progress que mostra el treball fet pels 50 participants a la formació Públics creatius de laCultivadora sota la direcció dels artistes Toni Viñals, Cristina Martí Ninot, i Roger Julià. Una formació amb una mirada transversal a les arts escèniques que inclou teatre, dansa i música, i que vol ser font d'inspiració per a l'aula però també una experiència escènica plena per als participants.Un procés de creació col·lectiva que s'inicia amb un concepte: l'OBSTACLE. L'element que desencadena la ira, la fatiga i la repetició, però també el compromís, el vincle, el salt i el joc. Estirant aquest fil ens endinsem dins el laberint de la creació i a cada racó trobem un poema, una cançó, una seqüència de moviment o un diàleg, i els afegim a la composició. Apareixerà a escena un primer obstacle, el Temps com un gran pèndol amenaçador. També la rutina feixuga encarnada amb la cançó tradicional dels picapedrers, les ràtios impossibles dins l'aula amb un exèrcit de flautes dolces interpretant "Frère Jacques" a l'uníson, l'esgotament diari coreografiat sobre el "Dies Irae" del Rèquiem de Mozart. Fragments dramàtics i d'altres tragicòmics que es donen la mà. I encara un poema que ens parla de la mirada individualitzada sobre els alumnes, i una escena grotesca per escarnir la manca de rumb en les lleis estatals d'educació...Públics creatius ha esdevingut un procés d'observació, participació, reflexió i creació multidisciplinària que ens ha dut a conèixer sis equipaments nacionals de cultura, i més enllà, a cohesionar un grup humà heterogeni gràcies al vincle que neix de compartir un temps i un espai segur on el cos està present, i amb ell sensacions, pensaments, desitjos i neguits que han anat nodrint les propostes dels formadors. I en aquest viatge, tal com diu la Nobel de Literatura Wislawa Szymborska, "... acabar descobrint que allò que has assajat és la funció."

Des del 2007, el Mercat de les Flors impulsa aquest Curs de formació permanent adreçat al professorat de tots els nivells educatius (escola bressol, educació infantil, primària i instituts).Les sessions conduïdes per creadors/es de la temporada i pedagogs que ens comparteixen les seves particulars mirades reflexives i caixa d’eines per introduir el llenguatge de la dansa a l’aula. Amb el desig de caminar al costat dels educadors i dels centres escolars, aquest curs ha crescut any rere any, consolidant-se com un espai de referència dins la línia pedagògica de la nostra institució: un lloc de trobada i intercanvi entre mestres, artistes i gestors vinculats al context educatiu de la dansa.Entenem l’escola com un espai viu d’art i experimentació contemporània, i volem continuar facilitant un entorn de diàleg i confiança. Creiem que un cos que es mou amb creativitat —de manera individual i col·lectiva— genera vincles més igualitaris i oberts.Programa Curs 25/26: Pròximament. 7 sessions. Curs de 21 hores.Dates: 13, 17, 20 i 24 de gener, 3, 7 i 10 de febrer del 2026.Horari: Matí (dissabtes, de 10 a 14 h) i Tarda (dimarts, de 18 a 21 h).Preu: 100 €.  (S’efectuarà un descompte del 40% al professorat inscrit als espectacles o projectes educatius del Mercat de les Flors 2025/26).Reserves a partir del 25 de setembre de 2025 a la cultivadora.cat El curs és reconegut anualment com a activitat de formació permanent per al professorat pel Departament d’Ensenyament de la Generalitat de Catalunya.

Qui és, avui, Antígona? En l’aparent benestar de les nostres democràcies actuals, qui està disposat a posar el cos per prendre partit?Antígona és l’heroïna de la mitología grega símbol de la lluita i la determinació. Antígona és una dona jove víctima i a la vegada heroína, l’única capaç de desafiar el tirà Creont i la llei de la polis per poder donar sepultura al seu germà Polinices. Al llarg dels segles la seva figura s’ha convertit en un sinònim de resistència i reivindicació.Andrea Jiménez i Victòria Szpunberg ens proposen una nova i provocadora versió d’un dels mites clàssics més representats amb un grapat de preguntes sobre la taula. Estem disposats a comprometre’ns amb l’acció fins a les darreres conseqüències? Quin acte simbòlic té avui el poder de desafiar l’statu quo i posar en perill la ciutat? I sobretot qui hauria d’interpretar el cor grec actualment? Una proposta desafiant que aspira a esdevenir una conversa en temps real. Andrea Jiménez és directora, dramaturga, productora i actriu. Investiga les cruïlles entre ficció i realitat, veritat i mentida, i teatre i performance, combinant irreverència, humor, investigació i una constant renovació del llenguatge escènic i estètic. Ha creat nombrosos espectacles de teatre per a institucions de prestigi i el seu treball s’ha pogut veure a festivals nacionals i internacionals. És fundadora de la multipremiada companyia Teatro En Vilo (Premi Ojo Crítico de Teatro 2019). Entre les seves obres destaquen Casting Lear o Mal de Coraçon també en col·laboració amb Victòria Szpunberg. Podeu ampliar més informació aquí.

 “És bo de renovar la nostra capacitat de sorpresa — va dir el filòsof —. Els viatges espacials ens han fet, a tots plegats, nens una altra vegada." Ray Bradbury, Les cròniques marcianes A Cometa, una visitant inesperada ens convida, a través de la seva curiositat i les seves descobertes, a mirar el nostre entorn amb ulls nous, amb ulls d’infant. Cometa és una aventura galàctica per a redescobrir i meravellar-nos amb la força de la gravetat, les possibilitats del moviment i el poder de l'empatia. La geometria, el joc i la velocitat de la llum. L'univers, la imaginació i els viatges interestel·lars. I, sobretot, és una festa per celebrar que ens hem trobat!Formada a la MTD d’Amsterdam, Roser López Espinosa ha treballat amb coreògrafs com Àngels Margarit, Cesc Gelabert, Pere Faura, Lipi Hernández, Iago Pericot, el cineasta Isaki Lacuesta, i Marta Reig Torres i  Katie Duck a Holanda. Al 2017 crea L’estol per a la Producció Nacional de Dansa i al 2019 estrena Trama (Premi de la Crítica a Millor Coreografia). Coreògrafa invitada per companyies internacionals com Skånes Dansteater (Suècia), Zagreb Dance Company (Croàcia), Conny Janssen Danst (Holanda) o MiR Dance Company (Alemanya). El seu treball coreogràfic es basa en una forta fisicalitat, amb una gran passió per la precisió, la delicadesa, els elements acrobàtics i el detall. La complicitat i el treball d'equip es donen la mà en un imaginari vital i ple de joc, de poètica refinada i un toc d'humor. REQUISITS IMPRESCINDIBLES: (SI NO ES COMPLEIXEN, NO ES POT FER L'ESPECTACLE) · Espai net i diàfan, sense irregularitats a terra· Dimensions mínimes: 7* 7 m (idealment espais més amplis per acollir la interacció amb els infants) · Connexió de corrent directe de 220v al mateix espai de representació de l’espectacle  ALTRES ASPECTES A TENIR EN COMPTE: · Una taula perquè la companyia hi pugui col·locar un ordinador – Control tècnic · Una pissarra (preferiblement blanca) . Una escombra o mopa seca · Un pal de fregar i cubell amb aigua calenta · Un camerino o sala que quedi tancada, on la ballarina es pugui canviar i preparar per la funció · Aigua mineral per la companyia La cia. arribarà a l'escola una hora i mitja abans de l'espectacle (8:00) per escalfar i fer el muntatge.  Reserva per dos grups classe, fins a 80 infants, que es dividiran en dues funcions: primera sessió a les 9:30h i segona sessió a les 11:30h. 

Hi ha altres maneres d’interpretar una escena que ja hem vist? Podem modificar el missatge a partir de decisions formals? Com arriba una actriu o un actor a expressar certes emocions?L'activitat Un dia al TNC consisteix en visitar les instal·lacions del teatre, assistir a la representació de Tarsius i, posteriorment, gaudir d’un taller de creació a partir de l'espectacle.Serà tot un entrenament de la mirada crítica a través de l’acció.Funcionament de l'activitat (horaris provisionals)9:30 h - Visita guiada al TNC (45 minuts)11 h - Funció de Tarsius + postfunció (1 hora i 45 minuts)13 h - Taller de creació amb un membre de l'equip artístic de Tarsius (1 hora i 30 minuts)