Molar - Quim Bigas

Aquesta activitat es sol·licita a través de la Convocatòria unificada de programes i capacitació (CUP) del Consorci d'Educació. Per a més informació escriviu a programaeducatiu@teatrelliure.com.Aquesta temporada, el Teatre Lliure se segueix sumant al programa Artistes EN RESiDÈNCiA que desenvolupen l’Institut de Cultura de Barcelona (ICUB) i el Consorci d’Educació de Barcelona (CEB) des de l’any 2009. Un programa, pioner en el nostre entorn, que introdueix la creació contemporània als centres públics d’educació secundària a través del contacte directe i continuat d’un creador o una creadora amb els estudiants. Artistes EN RESiDÈNCiA proposa a artistes que concebin una obra específica, pensada per ser duta a terme amb un grup d’estudiants d’Educació Secundària Obligatòria, amb l’objectiu de propiciar que descobreixin els processos de la creació contemporània, de promoure la innovació i la creativitat artístiques i d’afavorir que els instituts esdevinguin espais per a la cultura, l’art i el pensament. L’èxit d’aquesta experiència, tant per la part creadora com per la receptora, ha consolidat el projecte com un àmbit cultural clau de la ciutat.En aquest context, aquesta temporada la dramaturga, actriu i directora Carla Torres, amb la mediació del Teatre Lliure, desenvoluparà un treball de creació amb un grup d’alumnes. La proposta de Torres es titula Què els hem fet? i gira a l’entorn dels trastorns mentals adolescents.A partir de setembre i durant tot el curs escolar, el projecte es desenvoluparà en un institut públic de Barcelona, i al final de curs se’n farà una presentació pública al Teatre Lliure. Podeu ampliar més informació aquí.

El temps s’escapa i no podíem permetre que se’ns perdessin les seves històriesQuan parlem de la història de les nostres iaies, segurament poetitzem una memòria nostàlgica, a moments dura però també romàntica. És aquesta la història que les defineix?Iaia és un espectacle multidisciplinari on el públic entra al menjador de casa la iaia per reconstruir i reviure els seus records. Un altaveu a la vida de les iaies a través del seu testimoni captat en videotrucada. Un espectacle que parteix de fonts documentals, on conviuen passat i present per conèixer i entendre la seva història.

Falten dues hores per a l’estrena i després de l’assaig general, els actors i les actrius ens han deixat el vestuari tot barrejat... i no trobem les notes de vestuari! No sabem quina peça correspon a cada personatge... Necessitem la vostra ajuda!Un taller en què descobrirem una preciosa història, experimentarem amb robes i amb complements, analitzarem les nostres decisions i podrem reflexionar sobre estereotips de gènere, culturals i socials que es poden manifestar a través del vestuari.

El peix daurat ens submergeix en un viatge vivencial des de la ferida fins a la paraula, el cos i la imatge al servei d’una aferrissada defensa de la vida.El peix daurat és un monòleg teatral en què la protagonista i autora comparteix la seva experiència amb el trastorn mental i els factors que el van provocar. Des d’una intimitat radical, s’obre en canal davant del públic per fer-lo viatjar de l’eufòria més absoluta a la depressió més tortuosa. Al llarg del trajecte es traça la relació entre la salut mental i aspectes de la vida contemporània com la pressió laboral, la precarietat, l’obsessió per l’èxit, la fantasia de l’amor romàntic, el menysteniment de la salut física, la grassofòbia o la violència masclista. Amb una mirada incisiva, crua i, sobretot, íntima, l’obra posa els pèls de punta, fa riure, fa plorar i navega entre la fascinació de l’extraordinari i les misèries compartides, del món desconegut de l’eufòria maníaca a les preocupacions compartides que travessen el nostre present. Amb l’obra ens adonarem que fins i tot als racons més secrets i obscurs de les nostres ànimes, no estem soles i empatitzarem amb les soledats alienes.Anna Agulló Prieto és actriu, directora i escriptora. Com a actriu s’ha format amb Clara Segura i a l’Escola de Cristina Rota de Madrid; com a escriptora ha publicat relats, poemes i tres llibres infantils, i com a guionista i directora signa diversos documentals. El peix daurat és el seu primer text dramàtic i ja es va poder veure amb èxit a la Sala Atrium la temporada passada.

Una història sobre el desarrelament, la intempèrie, allò fugaç i el que perduraLa tercera fuga és un relat sobre el periple d’una família obligada a exiliar-se per raons sociopolítiques amb l’objectiu d’intentar sobreviure amb llibertat. L’obra entrellaça personatges del passat i del present per explicar-nos el seu pas des d’Ucraïna, passant per Argentina, fins arribar a Barcelona. Una recerca constant de la llibertat i la dignitat humana des dels anys vint fins a l’actualitat. Es pot tornar a començar de nou una vegada i una altra?Victoria Szpunberg és una autora d’una gran sensibilitat artística que, acompanyada per Albert Pijuan, estrena per primera vegada a la Sala Gran del TNC, amb un text de ficció a partir de fets reals de la seva història familiar.Proposta de treball previ a la funció:A la guia didàctica que teniu a la vostra disposició a la pestanya “recursos”, trobareu una proposta de treball previ que compartirem amb la resta d’espectadors el dia de la funció.

Descobriu com assaja l’OBC, l'Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya. L’activitat consta de tres parts: 30’ d’introducció, 45’ d’assistència a l’assaig i 15’ de comentaris i és conduïda per les divulgadores Sofia Martinez Villar i Carme Trobalon. El programa de l’assaig pot variar i no es pot garantir la presència de solistes i/o cors. Aconsellem complementar l’activitat amb una visita al Museu de la Música, amb reserva prèvia a aquest enllaç.Encara que els concerts tenen un títol en què es destaca una obra, és important tenir en compte que assistireu a la primera part de l’assaig general de l’OBC, per tant, escoltareu els 45' minuts de la primera part del concert. Això vol dir que pot coincidir o no amb l'obra destacada.Us animem a revisar el programa de l’OBC per conèixer la totalitat de les obres que escoltareu. * excepcionalment, l’ordre del repertori es podria veure alterat a última hora segons el criteri del director.11/10/2024         La Júpiter de Mozart 18/10/2024          L’Emperador de Beethoven 25/10/2024          Vida d’Heroi de Strauss08/11/2024          El príncep de Fusta 22/11/2024          Petruixka de Stravinsky 29/11/2024          Primera simfonia de Mahler13/12/2024          Concert per piano de Grieg20/12/2024          La Pastoral de Beethoven 17/01/2025          Cinquena Simfonia de Xostakovitx31/01/2025          El Mandarí meravellós14/02/2025          Primera simfonia de Txaikovski28/02/2025          Cinquena simfonia de Sibelius07/03/2025          Simfonia Alpina de Strauss21/03/2025          Concert per a violí de Txaikovski28/03/2025          La Mer de Debussy04/04/2025          Quadres d’una exposició 16/05/2025          Shéhérazade de Rimski-Kórsakov23/05/2025          La Gran de Schubert 30/05/2025          Els Planetes de HolstMés informació sobre l'OBC: Amb una llarga trajectòria, fundada el 1944 per Eduard Toldrà, l’OBC és actualment un instrument compromès amb el gran repertori simfònic, el patrimoni musical català i la nova creació; un altaveu de la modernitat musical al sud d’Europa amb un fort compromís social i fortament arrelat a la seva ciutat.     A la temporada 2022-23, l’orquestra inicià una nova etapa, amb Ludovic Morlot com a nou Director Titular i Marta Gardolińska com a Principal Directora Convidada.Al llarg de la seva història, l’OBC ha estat dirigida per batutes tan destacades com Sergiu Celibidache, Valeri Gergiev, Christopher Hogwood, Mariss Jansons, Jesús López Cobos, Witold Lutosławski, Yehudi Menuhin, Mstislav Rostropóvitx, Kent Nagano o Heitor Villa-Lobos, entre d’altres.L’orquestra col·labora habitualment amb els grans artistes del panorama internacional, com Lang Lang, Janine Jansen, Mischa Maisky, Frank Peter Zimmermann, Arcadi Volodos, Vilde Frang, Pinchas Zukerman, Martha Argerich, Steven Isserlis, Patricia Kopatchinskaja, Renaud Capuçon, Yuja Wang, Khatia Buniatishvili i Hilary Hahn, entre molts d’altres.El seu compromís amb la nova creació l’ha dut a impulsar encàrrecs als creadors més destacats a nivell nacional i internacional, com Hèctor Parra, Bernat Vivancos, Thomas Adès, Joan Magrané, Raquel García-Tomàs, Luca Francesconi, David Lang o Cassandra Miller.Des de fa uns anys, l’OBC desenvolupa una ambiciosa estratègia de posicionament internacional, intensificant la seva presència en entorns digitals i projectant gires com les que l’han dut a actuar en sales tant icòniques com el Musikverein i el Konzerthaus de Viena, el Concertgebouw d’Amsterdam, el Royal Albert Hall de Londres, el Carnegie Hall de Nova York o el Suntory Hall de Tokio.Guia d’anticipació al concert per a persones amb TEA disponible a l’apartat de Recursos

Tanqueu els ulls i imagineu-vos un paisatge que no veieu però sí que sentiu. Sou al camp o a la ciutat? És estiu, primavera, hivern o tardor? Matí o nit? Us proposem una passejada amb les orelles ben obertes per descobrir el nostre entorn natural i humà a través dels sons i les músiques que neixen d’aquests sons. Músiques d’arrel, moltes d’elles redescobertes per a l’ocasió i interpretades des d’una òptica contemporània de la mà de cinc músics que beuen tan del món tradicional com de la música més actual, amb posada en escena de la coreògrafa Sònia Gómez. Sessions més accessibles amb llengua de signes:   01/04/2025 a les 11:45h03/04/2025 a les 11:45hGuia d’anticipació al concert per a persones amb TEA disponible a l’apartat de RecursosCooproducció amb: Fira MediterràniaAmb la col·laboració: Uniqlo 

Voleu complementar l’experiència de l’espectacle amb un taller participatiu? laCultivadora  estrena uns itineraris on dos equipaments culturals ens vinculem per oferir-vos una proposta més completa i transversal.Iaia al TNC: el record de la nostra iaia sempre ha estat molt definit, però no sabem exactament què el compon: si l’olor de la seva escudella, el seu lloc a taula o el so de la seva veu. Quan va arribar aquell moment en què la iaia ja no ens reconeixia ni nosaltres a ella, ens va sorgir la necessitat de fer preguntes. I les vam fer a totes les iaies que vam poder. “I què vols sapiguer?”, ens demanaven. “Doncs tot: què feies de jove, com vivies, què t’agradava, qui va ser el teu primer amor, quin és el teu millor record…” Quan parlem de la vida de les nostres iaies, segurament poetitzem una memòria nostàlgica, de vegades dura però també romàntica. És aquesta la història que les defineix? El temps s’escapa i no podíem permetre que se’ns perdessin les seves històries. (Nina Solà Carbonell i Jordi Font Alonso).Taller "Entre segles" a L'Auditori: després de veure l'espectacle al TNC, us podeu desplaçar a L'Auditori on descobrireu com la música ens pot connectar fins i tot a través dels segles.Informació pràctica30.04.25 9:30 h a 10:30 h Espectacle Iaia (TNC) + 11 h a 12 h Taller complementari "Entre segles" (L'Auditori)21.05.25 9:30 h a 10:30 h Espectacle Iaia (TNC) + 11 h a 12h Taller complementari "Entre segles" (L'Auditori)