Le Petit B - Marion Muzac

La tercera part de la trilogia de Laia Santanach sobre les danses col·lectives tradicionals, Jarana, fa servir la dansa contemporània com a vehicle de comunicació en diàleg amb la música electrònica en viu i en relació a l’espai que s’habita. Jarana investiga sobre pràctiques tradicionals que estan desaparegudes o bé en perill de desaparèixer, i convida a reflexionar sobre la importància de preservar les celebracions tradicionals i alhora l'exploració de noves formes d'expressió col·lectives en un món cada cop més canviant i tecnològic. Laia Santanach és coreògrafa, ballarina i pedagoga. Dirigeix la seva pròpia companyia de dansa. El 2016 va crear el solo Ballant ballàvem, que va guanyar el Premi de millor intèrpret al festival 15m2 el 2023. Des del 2017 es va interessar per treballar amb música electrònica en directe i així va crear Rèplica, finalista dels Premis IT. Des del 2018, investiga la tradició i les pràctiques col·lectives, amb peces com ÀER (2019), que va rebre el Premi Delfí Colomé i fou finalista dels Premis Max a la millor coreografia. L’any 2022 estrena Tradere al Mercat de les Flors. Paral·lelament, l’any 2016 co-crea el festival Menorca en Dansa, que continua co-dirigint. En l’actualitat és docent de l’Aula de Dansa de la Universitat Autònoma de Barcelona. 

Per tal que pugueu aprofitar bé el dia de sortida us oferim aquesta nova opcióVeniu a visitar les instal·lacions del Teatre Nacional de Catalunya amb l'activitat Descobrim el TNC, i després feu un dels tallers d'arts escèniques que oferim: Un viatge en el temps, Com fer créixer un personatge, Llums a escena o Com dius?Un matí ben complet per endinsar-vos en el món del teatre i conèixer com és la vida dins del TNC.El funcionament de la sessió és el següent:9:30 h a 11 h - Visita guiada Descobrim el TNC11 h a 11:30 h - Descans11:30 h a 13 h - Taller d'arts escèniques escollit

El temps s’escapa i no podíem permetre que se’ns perdessin les seves històriesQuan parlem de la història de les nostres iaies, segurament poetitzem una memòria nostàlgica, a moments dura però també romàntica. És aquesta la història que les defineix?Iaia és un espectacle multidisciplinari on el públic entra al menjador de casa la iaia per reconstruir i reviure els seus records. Un altaveu a la vida de les iaies a través del seu testimoni captat en videotrucada. Un espectacle que parteix de fonts documentals, on conviuen passat i present per conèixer i entendre la seva història.

En aquesta formació volem oferir eines d'arts escèniques que ajudin a mestres i docents a millorar les competències comunicatives i lingüístiques dels seus alumnes. Aprendrem recursos, exercicis pràctics i dinàmiques de les disciplines de la veu, la dicció i la interpretació per realitzar lectures dramatitzades de textos teatrals.Els participants adquiriran recursos que els seran útils per entrenar la comprensió lectora i oral, per treballar l’anàlisi de text, per fomentar el gust per la lectura i la literatura i per millorar en la lectura de textos en veu alta.Tot això, enfocat de manera artística, creativa i implicant el cos i l’emoció.Aquesta formació està reconeguda pel Departament d'Educació.Dates i horarisLa formació tindrà una durada de 10 hores (dues jornades de 5 hores cadascuna) i s'impartirà els dissabtes 22 de febrer de 2025 i 8 de març de 2025, d'11 h a 14 h i de 15 h a 17 h.Pròximament més informació

En quin color penses quan t’enrabies? Quin color veus quan sents fred? Quan sents tristor, t’imagines en un ambient molt lluminós o més aviat ombrívol? Fa més por veure un monstre o l’ombra d’un monstre dins la foscor?Llum i emoció van sovint de la mà. En aquest taller podrem investigar sobre aquesta relació observant la il·luminació de maquetes d’espectacles del TNC, creant les nostres pròpies maquetes i il·luminant-les com creiem més oportú.

En aquest curs volem donar eines per elaborar, conduir i acompanyar un procés de creació a partir d'un esdeveniment real, una notícia o qualsevol contingut tècnic o científic. Els docents i els alumnes, moltes vegades, perceben l'activitat teatral com un procés desvinculat de la resta d'aprenentatges. En aquesta formació aprendrem a treballar amb contingut real, de qualsevol àmbit d'aprenentatge, i convertir-lo en material artístic. Descobrirem com el teatre ens pot ajudar a  facilitar un procés d'investigació, a transmetre un missatge i a fixar l'aprenentatge de continguts.Aquesta formació està reconeguda pel Departament d'Educació.Dates i horarisEl curs tindrà una durada de 30 hores (25h presencials + 5h treball personal) i s'impartirà del 30 de juny al 4 de juliol, de 9h a 14hPròximament més informació

Per a sol·licitar aquesta activitat escriviu a programaeducatiu@teatrelliure.com.Per a sol·licitar aquesta activitat escriviu a programaeducatiu@teatrelliure.com.Un recorregut guiat per les instal·lacions del Teatre Lliure de Montjuïc us farà descobrir què s’amaga darrera d’aquest escenari de referència internacional en un edifici de gairebé 100 anys d’història. Pujarem dalt de l’escenari, ens capbussarem sota de la grada, coneixerem espais diversos com les galeries, entrarem als camerinos, a la sala d’assaig...Entre caixes! és una activitat gratuïta pels grups que veniu a veure un espectacle i té un cost de 2€ per alumne pels grups que no veniu a veure espectacle.Podeu ampliar més informació aquí.

Per què deixem de jugar? La Ruta 40 juntament amb els artistes Xavier Bobés i Pau Matas ens proposen un espectacle de creació al voltant del concepte del joc i mentre juguem, descobrir a poc a poc la capacitat per sorprendre’ns de tot.Quina repercussions té el joc de l’infant? Què imaginem quan realitat i ficció viatgen en un mateix pla? Com toquem, com ens relacionem amb les nostres primeres “coses”? Quin és el gest que ens persegueix des de la infància? Per què ens arrenca un somriure?La Ruta 40 junt amb Xavier Bobés i Pau Matas ens proposen un espectacle que combina el teatre de text, el teatre d’objectes i la música. La fusta és l’element principal d’aquesta proposta. Una caixa feta amb fustes espera en silenci la seva sort. Dos parells de mans comencen a moure’n les peces per l’espai. I del joc entre aquestes quatre mans i aquest parell de caps tot es transforma. I fan aparèixer paisatges, històries, jocs, preguntes, imatges, números, paraules.... De fustes que són casa en surten històries. Del barri, en neixen sons que són músiques. I de la ciutat en sentim les veus de molts nens i nenes. I a poc a poc ens anem fent grans. Molt grans. En aquest viatge imaginari, intèrprets i espectadors compartiran preguntes sobre com funciona el món que els envolta, acompanyant el constant procés de descoberta que és fer-se gran.Tumbalafusta també és un espectacle sobre l’experiència de l’objecte en la infància. L’objecte com a generador d’universos, d’acció, de narració, de fantasia... Vol donar una segona oportunitat a la càrrega significativa dels objectes i que el que n’esdevingui a escena pugui estar obert a múltiples interpretacions i lectures, des d’un poble idíl·lic, fins a una ciutat futurista, des d’un bosc fins a una plaça... La Ruta 40 treballa des de fa més de 10 anys amb una clara determinació: el rigor i l’excel·lència artística, avalada per 12 espectacles que s’han pogut veure als principals escenaris de la nostra àrea geogràfica, com són el Teatre Lliure, la Sala Beckett, el Festival Temporada Alta o el Festival Grec, entre molts altres.Xavier Bobés és un creador escènic autodidacta i apassionat de la poètica dels objectes que investiga des de fa vint anys amb tot tipus d’objectes quotidians aprofundint en la recerca del contingut simbòlic/teatral dels objectes i això ho fa mitjançant la creació, l’assaig i la docència.

Com podem fer servir el cos per l'aprenentatge de la lectura i l'escriptura?Aquest espectacle-taller explora la relació entre la sintaxi i la coreografia. Aprendrem a anomenar les parts d'una frase, però, sobretot, a observar i entendre què provoquen les estructures del llenguatge en els nostres cossos. Una proposta participativa que ens portarà a encarnar les paraules en forma d’accions que esdevindran dansa.NECESSITATS: un espai diàfan com el gimnàs de l'escola, la sala de psicomotricitat o la sala de música. Una vegada reservat l’espai és important que ens envieu una fotografia. La cia. arribarà a l'escola 45 minuts abans de l'espectacle (a les 8:45h) per escalfar i fer el muntatge. Reserva per dos grups-classe, fins a 50 infants, que es dividiran en dues funcions: primera sessió a les 9:30h i segona sessió a les 10’30h o 11h. 

La nit de Sant Joan és un espectacle de dansa on s’interpreta l’obra de Robert Gerhard Soirées de Barcelone amb guió de Ventura Gassol.Es tracta d’una obra per a piano inspirada en la nit mítica de la festivitat de Sant Joan i en les celebracions de foc del Pirineu on fàcilment podem identificar danses i melodies del folklore català. Antonio Ruz, d’una forma simbòlica i creativa, ha volgut impregnar la coreografia d’elements que ens connecten amb les nostres tradicions, com poden ser el simbolisme del foc, la sardana, els castells o les figures del bestiari.En col·laboració amb la Diputació de Barcelona i l’Institut del Teatre, presentem aquesta proposta plena de força, energia i vitalitat que farà connectar el públic més jove amb la música i la dansa. Una bona oportunitat per donar a conèixer un dels compositors catalans més universals, Robert Gerhard.PROJECTE LA NIT DE SANT JOANVoleu participar d’un projecte a l’entorn de l’espectacle La nit de Sant Joan?La nit de Sant Joan és un espectacle amb un gran potencial artístic i educatiu que ens permet acostar-nos al nostre folklore i a les nostres tradicions des d’una mirada contemporània. La música de Robert Gerhard i la coreografia d’Antonio Ruz poden ser un bon incentiu per connectar amb els adolescents i amb els joves a través del cos i del moviment.Per acompanyar-vos perquè l’experiència de venir a l’espectacle pugui esdevenir un procés educatiu, us proposem participar d’aquest projecte on a banda d’oferir formació als docents, els alumnes tindran la possibilitat de treballar la dansa amb els ballarins de l’espectacle.El projecte de llarg recorregut sobre LA NIT DE SANT JOAN consisteix en:15 hores de FORMACIÓ PER AL PROFESSORAT sobre:Dansa i cançó tradicionalDansa contemporàniaAspectes transversals com: context històric, patrimoni i cultura popular.2 sessions de TALLERS ARTÍSTICS AMB ELS ALUMNES en el centre amb un ballarí o una ballarina del propi espectacle.Informació pràctica:Projecte adreçat a l’alumnat d’ESO i Batxillerat.Places limitades.Les places s'adjudicaran no només per ordre de sol·licitud, sinó també tenint en compte l'interès del professorat, el compromís del centre i el context en què el centre vulgui desenvolupar el projecte. Si esteu interessats a participar en el projecte, haureu de fer la reserva de places per a l'espectacle La nit de Sant Joan i la inscripció sota demanda al Projecte La nit de Sant Joan. La formació i els tallers artístics no tenen cap cost afegit per als centres educatius, a banda del preu general de l’entrada a l’espectacle.Per a més informació, podeu escriure un correu a liceuapren@liceubarcelona.catCronograma:1a sessió de formació del professorat: 3 d’octubre de 2024 de 16h a 20h2a sessió de formació del professorat: 17 d’octubre de 2024 de 16h a 20h3a sessió de formació del professorat: 2 de desembre de 2024 de 16h a 20hTallers artístics al centre: Entre gener i febrer de 2025Assistència a l’espectacle: 25 o 26 de febrer de 2025  a les 11h (Important reservar les entrades per a l'espectacle)Per a més informació, podeu consultar el DOSSIER INFORMATIU DEL PROJECTE, que el trobareu a recursos o en el següent ENLLAÇ.

Voleu complementar l’experiència de l’espectacle amb un taller participatiu? laCultivadora  estrena uns itineraris on dos equipaments culturals ens vinculem per oferir-vos una proposta més completa i transversal.Iaia al TNC: el record de la nostra iaia sempre ha estat molt definit, però no sabem exactament què el compon: si l’olor de la seva escudella, el seu lloc a taula o el so de la seva veu. Quan va arribar aquell moment en què la iaia ja no ens reconeixia ni nosaltres a ella, ens va sorgir la necessitat de fer preguntes. I les vam fer a totes les iaies que vam poder. “I què vols sapiguer?”, ens demanaven. “Doncs tot: què feies de jove, com vivies, què t’agradava, qui va ser el teu primer amor, quin és el teu millor record…” Quan parlem de la vida de les nostres iaies, segurament poetitzem una memòria nostàlgica, de vegades dura però també romàntica. És aquesta la història que les defineix? El temps s’escapa i no podíem permetre que se’ns perdessin les seves històries. (Nina Solà Carbonell i Jordi Font Alonso).Taller "Entre segles" a L'Auditori: després de veure l'espectacle al TNC, us podeu desplaçar a L'Auditori on descobrireu com la música ens pot connectar fins i tot a través dels segles.Informació pràctica30.04.25 9:30 h a 10:30 h Espectacle Iaia (TNC) + 11 h a 12 h Taller complementari "Entre segles" (L'Auditori)21.05.25 9:30 h a 10:30 h Espectacle Iaia (TNC) + 11 h a 12h Taller complementari "Entre segles" (L'Auditori)

Visites específiques per a alumnes d'estudis artístics i tècnics amb la possibilitat de centrar-les en la matèria d'estudi del curs.