Taller complementari de l'itinerari Pica-so

Els colors de la música: la banda sonora de Pablo Picasso Pica-so és un viatge musical per descobrir l’univers sonor d’un dels pintors més genials del segle XX: Pablo Picasso. A través de la música d’importants compositors com Erik Satie, Igor Stravinski o Manuel de Falla, els infants s’endinsaran en els  diversos paisatges sonors que van marcar cada etapa de la vida de l’artista: des de les músiques flamenques de la seva infantesa a Màlaga, fins als ballets russos, passant per les vetllades modernistes als Quatre Gats de Barcelona o la chanson francesa.  Un concert escènic únic on la música en directe, la dansa acrobàtica, el vestuari i el joc de llums es fusionen per captivar els cinc sentits del públic.  L’activitat inclou un dossier pedagògic de la funció, amb materials didàctics per treballar a l’aula abans i després del concert: definicions, guies d’audició, partitures, activitats, imatges, coreografies i materials audiovisuals complementaris. Guia d’anticipació al concert per a persones amb TEA disponible a l’apartat de Recursos

En Sham, el conill de mag que s'amaga al TNC, no troba la Mila, que segur que està voltant pel teatre buscant fer realitat el seu somni: ser una actriu famosa! I si els acompanyeu? Us hem preparat una visita guiada pel Teatre Nacional de Catalunya però... el que viureu serà un matí ple d’aventures, de jocs, de reptes i de misteris!Una visita on descobrirem què s'amaga dins el TNC i quins oficis fan possible la creació i exhibició d'una obra de teatre, a través de jocs i activitats en què els alumnes seran els protagonistes d'aquest particular espectacle.

Ens endinsarem en el Palau de la Música a través d'un petit viatge que ens convida a descobrir el jardí que contenen les parets de l'edifici. Aquest recorregut acaba amb un taller experimental en què, mitjançant el joc i la manipulació de materials, els nens i nenes podran desenvolupar un imaginari propi fruit de l'experiència del viatge. 

El Projecte Arlequí neix de la voluntat d’acostar les arts escèniques a les aules en una proposta on conèixer i treballar diferents llenguatges escènics, explorar les possibilitats del nostre cos com a eina de creació i d'expressió artística, i compartir l'experiència, en una sessió final de joc creatiu, amb infants d'altres escoles.Un projecte per potenciar la capacitat crítica, generar connexions que ampliïn els aprenentatges i enriquir l’experiència de gaudir del teatre, de l’art i de la vida.Més informació aquí.Aquesta activitat es sol·licita a través de la Convocatòria unificada de programes i capacitació (CUP) del Consorci d'Educació. Per a més informació escriviu a serveieducatiu@tnc.cat.

On la música pren forma: viu un assaig de l’OBC des de dinsL’Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya (OBC) obre les portes dels seus assajos generals perquè l’alumnat de secundària, batxilerat i cicles formatius visqui una experiència auditiva única. Assaigs amb l’OBC ofereix l’oportunitat de descobrir, en directe, com es prepara una orquestra professional de més de noranta músics abans del gran concert.Una proposta immersiva per conèixer la història del conjunt i observar de prop com, a través del diàleg constant entre director i intèrprets, es dona forma a les simfonies del repertori final: afinant els instruments, ajustant el tempo, modulant les dinàmiques de les seccions i polint l’expressió sonora fins a assolir la precisió i l’emoció desitjades.L’activitat inclou una introducció pedagògica a càrrec d’una divulgadora musical de L’Auditori (30 minuts), l'assistència a la primera part de l’assaig* (45 minuts), un espai final per a resoldre dubtes (15 minuts) i materials didàctics complementaris per a treballar a l’aula.*La primera part de l’assaig pot coincidir o no amb l’obra principal del concert, segons decisió del director.Us animem a revisar el programa de l’OBC per conèixer la totalitat de les obres que escoltareu. * excepcionalment, l’ordre del repertori es podria veure alterat a última hora segons el criteri del director.10/10/2025 - Quart concert per a piano de Beethoven – Dir. Ludovic Morlot17/10/2025 - La Segona de Brahms – Dir. Matthias Pintscher24/10/2025- La Segona de Schumann – Dir. Stephanie Childress07/11/2025 - Fantasia Carmen i Rapsòdia espanyola – Dir. Ludovic Morlot21/11/2025 - El llac dels cignes – Dir. Josep Caballé12/12/2025 - Danses de West Side Story – Dir. Ludovic Morlot19/12/2025 - Concert per a violoncel d’Elgar – Dir. Jakub Przybycien16/01/2026 - La Quarta de Brahms – Dir. Eun Sun Kim30/01/2026 - Simfonia del nou món de Dvorak – Dir. Ludovic Morlot06/02/2026 - La Quinzena de Xostakóvitx – Dir. Leonidas Kavakos13/02/2026 - La Segona de Sibelius – Dir. Anthony Hemus20/02/2026 - La Primera de Schumann – Dir. Giedre Slekyte27/02/2026 - La Fantástica de Berlioz – Dir. Louis Langrée06/03/2026 - La Setena de Dvořák– Dir. Pablo González20/03/2026 - La Gran de Schubert – Dir. Juanjo Mena27/03/2026 - Un americà a París de Gershwin – Dir. Ludovic Morlot10/04/2026 - La Segona de Rakhmàninov – Dir. Stephanie Childress17/04/2026 - Images de Debussy – Dir. Thomas Sondergard29/05/2026 - Concert per a violí de Brahms – Dir. Ludovic MorlotMés informació sobre l'OBC: Amb una llarga trajectòria, fundada el 1944 per Eduard Toldrà, l’OBC és actualment un instrument compromès amb el gran repertori simfònic, el patrimoni musical català i la nova creació; un altaveu de la modernitat musical al sud d’Europa amb un fort compromís social i fortament arrelat a la seva ciutat.     A la temporada 2022-23, l’orquestra inicià una nova etapa, amb Ludovic Morlot com a nou Director Titular i Marta Gardolińska com a Principal Directora Convidada.Al llarg de la seva història, l’OBC ha estat dirigida per batutes tan destacades com Sergiu Celibidache, Valeri Gergiev, Christopher Hogwood, Mariss Jansons, Jesús López Cobos, Witold Lutosławski, Yehudi Menuhin, Mstislav Rostropóvitx, Kent Nagano o Heitor Villa-Lobos, entre d’altres.L’orquestra col·labora habitualment amb els grans artistes del panorama internacional, com Lang Lang, Janine Jansen, Mischa Maisky, Frank Peter Zimmermann, Arcadi Volodos, Vilde Frang, Pinchas Zukerman, Martha Argerich, Steven Isserlis, Patricia Kopatchinskaja, Renaud Capuçon, Yuja Wang, Khatia Buniatishvili i Hilary Hahn, entre molts d’altres.El seu compromís amb la nova creació l’ha dut a impulsar encàrrecs als creadors més destacats a nivell nacional i internacional, com Hèctor Parra, Bernat Vivancos, Thomas Adès, Joan Magrané, Raquel García-Tomàs, Luca Francesconi, David Lang o Cassandra Miller.Des de fa uns anys, l’OBC desenvolupa una ambiciosa estratègia de posicionament internacional, intensificant la seva presència en entorns digitals i projectant gires com les que l’han dut a actuar en sales tant icòniques com el Musikverein i el Konzerthaus de Viena, el Concertgebouw d’Amsterdam, el Royal Albert Hall de Londres, el Carnegie Hall de Nova York o el Suntory Hall de Tokio.Guia d’anticipació al concert per a persones amb TEA disponible a l’apartat de Recursos

Un concert preciosista i alhora trepidant de format acústic en homenatge a la música clàssica centre-europea: Mozart, Bach, Beethoven, Brahms, entre d'altres i noves versions d'estètiques modernes perquè petits i grans gaudeixin d'una proposta de molta proximitat escènica i gran sensibilitat artística. 

Per a centres de Barcelona aquesta activitat es sol·licita a través de la Convocatòria unificada de programes i capacitació (CUP) del Consorci d’Educació. Per a centres de fora de Barcelona escriviu a programaeducatiu@teatrelliure.com.La caixa del Lliure és la proposta educativa del Teatre Lliure per a educació infantil i fins als primers cursos de primària (de 3 a 7 anys).  La caixa del Lliure per a infantil i inicial segueix la filosofia dels antics teatrins. Es tracta d’una caixa que representa la caixa escènica d’un teatre i permet que els infants entrin a l’escenari fent-hi una mirada més polièdrica, entenent l’art escènic d’una manera més global, en el qual participen diferents disciplines artístiques, per descobrir la varietat i infinita diversitat del món, despertar els sentits, plantejarse preguntes, investigar les possibilitats del cos i descobrir les mans i les seves possibilitats creatives.Les caixes també són una eina per al professorat: un espai metafòric on treballar les competències d’una altra manera. Això les converteix en unes caixes de coneixement complet. El Lliure proporciona a les escoles les caixes, una vídeotutoria, formació específica i propostes de joc perquè l’alumnat les converteixi en caixes plenes de coneixement, intuïció, expressió i experimentació de les històries que els agradi. La caixa del Lliure és un projecte del Teatre Lliure dissenyat per Joan Baixas i Marina Baixas a partir d’una idea de Dadà. Més informació: programaeducatiu@teatrelliure.com

37 anys de Cantània: el gran concert participatiu de les escoles de Catalunya Cantània és el gran concert participatiu anual protagonitzat per l’alumnat de cicle  mitjà i superior de primària de les escoles d’arreu de Catalunya, Balears i Comunitat  Valenciana . Any rere any, L’Auditori estrena a la Sala 1 una obra creada per  reconeguts compositors i dramaturgs catalans, on canten 35.000 infants de més 1.000 centres diferents en algun dels 10 equipaments culturals col·laboradors de  Catalunya.  El pròxim 2026, la 37a edició del projecte presentarà Cantània: L’últim rellotge,  composta per Jordi Cornudella i amb dramatúrgia de Tina Vallès. La Venedora de rellotges arriba al Poble de Després, i hi troba l’Enigma, un  personatge misteriós. Vendre rellotges ha sigut la seva vida, i ara només n’hi queda  un. Com s’ho farà per vendre’l si en aquest poble ningú es preocupa mai pel temps? Ha visitat pobles de tota mena i ho explica a l’Enigma, que té tot el temps del món  per escoltar-la. Cada vila tenia la seva particularitat… I a mesura que ella conta la  seva història, l’Enigma es destapa, i se li veu la barbeta, la boca, les galtes, les  orelles, el nas. Però la Venedora cada cop se sent més cansada. I encara té l’últim rellotge per  vendre. Aviat ho entendrà tot. Se li tancaran els ulls, s’adormirà ben profundament. I  per fi sabrà què hi fa, aquí, i què és el que la fa feliç. L’activitat inclou, pel professorat dels centres, tres sessions de formació a L’Auditori  de Barcelona i l’Auditori reconegudes pel Departament d’Ensenyament de la  Generalitat de Catalunya, on se’ls donarà les eines i materials didàctics necessaris  per treballar l’obra a l’aula abans del concert. Sessions de formació de Cantània:1a sessió de formació obligatòries:  22 i 23 d'octubre de 2025 de 9h a 17h 2a sessió de formació obligatòries:  12 i 13 de gener de 2026 de 9h a 17h3a sessió de formació obligatòries:  9 i 10 de febrer de 2026 de 9h a 17h**El preu de les sessions de formació és de 100€ per escola. Sessions més accessibles amb llengua de signes: 03/06/2026 a les 11:30hGuia d’anticipació al concert per a persones amb TEA disponible a l’apartat de RecursosQualsevol dubte contacteu amb nosaltres: cantania@auditori.cat El projecte  EFA130/01 ARTIS+ ha estat cofinançat al 65% per la Unió Europea a través del Programa Interreg VI-A Espanya-França-Andorra (POCTEFA 2021-2027). L'objectiu del POCTEFA es reforçar la integració econòmica i social de la zona fronterera Espanya-França-Andorra. 

Deixeu-vos sorprendre pel so espectacular de l’orgue de tubs del Palau de la Música Catalana de la mà d'un organista molt particular i d'una bombolla d'aire intrèpida i curiosa.  Durant el concert escoltareu fragments d'obres musicals de tots els temps intercalades amb explicacions i projeccions de videomapping perquè de mica en mica descobriu com funciona aquest instrument increïblement colossal. Cordeu-vos els cinturons i prepareu-vos per un viatge musical més que galàctic!

LiceuAprèn desplega un programa d’acompanyament per a tots aquells centres de secundària interessats a apropar els seus alumnes a l’òpera i explorar tot el potencial que aquest gènere pot tenir en la formació humanista dels joves.El projecte “La vida en general” ofereix als docents espais de formació i debat per treballar curricularment al voltant d'un títol d’òpera i fer-ho des de diferents perspectives: l’escolta, l’expressió des de diferents llenguatges, el coneixement, el pensament crític i la creativitat.El programa inclou l’assistència amb els alumnes implicats en el projecte a l’assaig general de l’òpera que es treballi.Per altra banda, un dels objectius principals del programa serà portar els joves a reflexionar i dialogar sobre alguna temàtica present a l’òpera des de la seva mirada i des de la seva realitat. En el cas de Manon Lescaut, de Giacomo Puccini, posarem el focus en la influència social i les aparences en les relacions personals. Aquest  diàleg es vehicularà a través d’un taller en els centres educatius uns dies després de veure l’òpera al Liceu.Descobreix Manon Lescaut a la programació del Liceu El programa es durà a terme amb la col·laboració de persones i entitats provinents tant de l’àmbit artístic com d’altres àmbits del pensament i la recerca.El projecte* consta de:1 sessió de formació comuna per a tots els docents que participin en el programa “La vida en general” amb un dels títols que s’ofereixen: L’elisir d’amore, Manon Lescaut o Werther.1 sessió de formació específica per als docents del títol d’òpera en qüestió.Treball entorn de l’òpera escollida en el centre educatiu.Assistència del grup d’alumnes implicat en el projecte a l’assaig general d’aquesta òpera.1 Taller artístic per a l’alumnat en el centre educatiu al voltant de la temàtica de l’òpera.Sessió de cloenda per a l’alumnat al Liceu: compartint reflexions i establint ponts amb algun expert o entitat referent.Materials de suport *Programa en procés de reconeixement de 15 hores de formació per part del Departament d’Educació.Com en tots els projectes de LiceuAprèn i donada la globalitat de llenguatges que trobem a l’òpera, recomanem que a aquesta formació hi assisteixin diferents docents d’un mateix centre per tal de poder desenvolupar el projecte des de diferents àmbits curriculars. Es donarà prioritat d’assignació a aquells centres educatius que tinguin més d’una persona del claustre inscrita a la formació. El programa va destinat a docents que treballin amb alumnat 4rt d’ESO i Batxillerat.CRONOGRAMA DEL PROJECTE:Sessió de formació comuna “La vida en general” per al professorat al Liceu7 d’octubre de 16:00 a 20:00La vida en general amb MANON LESCAUT:Formació per al professorat al Liceu: 13 de gener de 16:00 a 20:00Assaig general: 14 de març a les 17:00Taller per a l’alumnat als centres educatius (a determinar)Sessió de cloenda per a l’alumnat al Liceu: compartint reflexions i establint ponts amb algun expert o entitat referent (a determinar)REQUISITS DE PARTICIPACIÓ:La participació dels centres en el projecte "La vida en general" està subjecta a un nombre limitat de places. La reserva sota demanda no garanteix l'acceptació directa al projecte. Per a la selecció dels centres educatius es tindran en compte els següents criteris: Compromís del centre d’integrar diferents àmbits curriculars en el desenvolupament del projecte.Assistència a la formació d’un mínim de dos docents del centre educatiu, preferentment vinculats a diferents àmbits curriculars.Compromís de donar continuïtat a l’aula de les propostes tant de la formació per al professorat com del treball de l’artista amb els alumnes.Suport de l’equip directiu per facilitar la implementació del projecte.Disposar dels espais i condicions necessàries per desenvolupar el projecte amb els alumnes i facilitar l’organització del taller de l’artista convidat al centre educatiu. Per a més informació, podeu consultar el dossier informatiu que trobareu al següent ENLLAÇ o escriure un correu a liceuapren@liceubarcelona.cat

Voleu complementar l’experiència d’un espectacle amb un taller participatiu?laCultivadora ofereix els itineraris, una proposta que vincula l'assistència a un espectacle o concert + un taller pràctic. Dos equipaments nacionals ens vinculem amb l’objectiu d’oferir una experiència de les arts escèniques i musicals més completa i transversal. L'itinerari consisteix a assistir al Gran Teatre del Liceu per veure La torre dels somnis, un espectacle de gran format amb música de Puccini que combina òpera, circ i poesia. Després de veure l'obra us podeu desplaçar fins al Mercat de les Flors per realitzar un taller que ens permetrà reviure l’obra de manera experiencial des del llenguatge de la dansa.Informació pràctica15.06.26 11 a 11.50 h Espectacle La Torre dels Somnis (Liceu) + 13.00h a 14.30h Taller complementari (Mercat de les Flors). 17.06.26 11 a 11.50 h Espectacle La Torre dels Somnis (Liceu) + 13.00h a 14.30h Taller complementari (Mercat de les Flors). 

Hi ha altres maneres d’interpretar una escena que ja hem vist? Podem modificar el missatge a partir de decisions formals? Com arriba una actriu o un actor a expressar certes emocions?L'activitat Un dia al TNC consisteix en visitar les instal·lacions del teatre, assistir a la representació de Hola, ràbia! i, posteriorment, gaudir d’un taller de creació a partir de l'espectacle.Serà tot un entrenament de la mirada crítica a través de l’acció.Funcionament de l'activitat (horaris provisionals)10 h - Visita guiada al TNC (45 minuts)11:30 h - Funció de Hola, ràbia! (50 minuts)13:30 h - Taller de creació amb un membre de l'equip artístic de Hola, ràbia! (1 hora i 30 minuts)