Tot en orgue!

Per tal que pugueu aprofitar bé el dia de sortida us oferim aquesta nova opcióVeniu a visitar les instal·lacions del Teatre Nacional de Catalunya amb l'activitat Descobrim el TNC, i després feu un dels tallers d'arts escèniques que oferim: Un viatge en el temps, Com fer créixer un personatge, Llums a escena o Com dius?Un matí ben complet per endinsar-vos en el món del teatre i conèixer com és la vida dins del TNC.El funcionament de la sessió és el següent:9:30 h a 11 h - Visita guiada Descobrim el TNC11 h a 11:30 h - Descans11:30 h a 13 h - Taller d'arts escèniques escollit

Un encàrrec d’última hora ens té emocionats! Però no ens en sortirem sense la vostra ajuda! La directora d’un museu d’història ens ha demanat recrear alguns moments clau de la història i ens falten actrius i actors per fer-ho possible, us hi animeu?Un taller en què investigarem diferents moments clau de la història i descobrirem com el vestuari i l’attrezzo ens donen molta més informació de la que podríem imaginar.

Una història sobre el desarrelament, la intempèrie, allò fugaç i el que perduraLa tercera fuga és un relat sobre el periple d’una família obligada a exiliar-se per raons sociopolítiques amb l’objectiu d’intentar sobreviure amb llibertat. L’obra entrellaça personatges del passat i del present per explicar-nos el seu pas des d’Ucraïna, passant per Argentina, fins arribar a Barcelona. Una recerca constant de la llibertat i la dignitat humana des dels anys vint fins a l’actualitat. Es pot tornar a començar de nou una vegada i una altra?Victoria Szpunberg és una autora d’una gran sensibilitat artística que, acompanyada per Albert Pijuan, estrena per primera vegada a la Sala Gran del TNC, amb un text de ficció a partir de fets reals de la seva història familiar.Proposta de treball previ a la funció:A la guia didàctica que teniu a la vostra disposició a la pestanya “recursos”, trobareu una proposta de treball previ que compartirem amb la resta d’espectadors el dia de la funció.

Descobriu com assaja l’OBC, l'Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya. L’activitat consta de tres parts: 30’ d’introducció, 45’ d’assistència a l’assaig i 15’ de comentaris i és conduïda per les divulgadores Sofia Martinez Villar i Carme Trobalon. El programa de l’assaig pot variar i no es pot garantir la presència de solistes i/o cors. Aconsellem complementar l’activitat amb una visita al Museu de la Música, amb reserva prèvia a aquest enllaç.Encara que els concerts tenen un títol en què es destaca una obra, és important tenir en compte que assistireu a la primera part de l’assaig general de l’OBC, per tant, escoltareu els 45' minuts de la primera part del concert. Això vol dir que pot coincidir o no amb l'obra destacada.Us animem a revisar el programa de l’OBC per conèixer la totalitat de les obres que escoltareu. * excepcionalment, l’ordre del repertori es podria veure alterat a última hora segons el criteri del director.11/10/2024         La Júpiter de Mozart 18/10/2024          L’Emperador de Beethoven 25/10/2024          Vida d’Heroi de Strauss08/11/2024          El príncep de Fusta 22/11/2024          Petruixka de Stravinsky 29/11/2024          Primera simfonia de Mahler13/12/2024          Concert per piano de Grieg20/12/2024          La Pastoral de Beethoven 17/01/2025          Cinquena Simfonia de Xostakovitx31/01/2025          El Mandarí meravellós14/02/2025          Primera simfonia de Txaikovski28/02/2025          Cinquena simfonia de Sibelius07/03/2025          Simfonia Alpina de Strauss21/03/2025          Concert per a violí de Txaikovski28/03/2025          La Mer de Debussy04/04/2025          Quadres d’una exposició 16/05/2025          Shéhérazade de Rimski-Kórsakov23/05/2025          La Gran de Schubert 30/05/2025          Els Planetes de HolstMés informació sobre l'OBC: Amb una llarga trajectòria, fundada el 1944 per Eduard Toldrà, l’OBC és actualment un instrument compromès amb el gran repertori simfònic, el patrimoni musical català i la nova creació; un altaveu de la modernitat musical al sud d’Europa amb un fort compromís social i fortament arrelat a la seva ciutat.     A la temporada 2022-23, l’orquestra inicià una nova etapa, amb Ludovic Morlot com a nou Director Titular i Marta Gardolińska com a Principal Directora Convidada.Al llarg de la seva història, l’OBC ha estat dirigida per batutes tan destacades com Sergiu Celibidache, Valeri Gergiev, Christopher Hogwood, Mariss Jansons, Jesús López Cobos, Witold Lutosławski, Yehudi Menuhin, Mstislav Rostropóvitx, Kent Nagano o Heitor Villa-Lobos, entre d’altres.L’orquestra col·labora habitualment amb els grans artistes del panorama internacional, com Lang Lang, Janine Jansen, Mischa Maisky, Frank Peter Zimmermann, Arcadi Volodos, Vilde Frang, Pinchas Zukerman, Martha Argerich, Steven Isserlis, Patricia Kopatchinskaja, Renaud Capuçon, Yuja Wang, Khatia Buniatishvili i Hilary Hahn, entre molts d’altres.El seu compromís amb la nova creació l’ha dut a impulsar encàrrecs als creadors més destacats a nivell nacional i internacional, com Hèctor Parra, Bernat Vivancos, Thomas Adès, Joan Magrané, Raquel García-Tomàs, Luca Francesconi, David Lang o Cassandra Miller.Des de fa uns anys, l’OBC desenvolupa una ambiciosa estratègia de posicionament internacional, intensificant la seva presència en entorns digitals i projectant gires com les que l’han dut a actuar en sales tant icòniques com el Musikverein i el Konzerthaus de Viena, el Concertgebouw d’Amsterdam, el Royal Albert Hall de Londres, el Carnegie Hall de Nova York o el Suntory Hall de Tokio.Guia d’anticipació al concert per a persones amb TEA disponible a l’apartat de Recursos

La tercera part de la trilogia de Laia Santanach sobre les danses col·lectives tradicionals, Jarana, fa servir la dansa contemporània com a vehicle de comunicació en diàleg amb la música electrònica en viu i en relació a l’espai que s’habita. Jarana investiga sobre pràctiques tradicionals que estan desaparegudes o bé en perill de desaparèixer, i convida a reflexionar sobre la importància de preservar les celebracions tradicionals i alhora l'exploració de noves formes d'expressió col·lectives en un món cada cop més canviant i tecnològic. Laia Santanach és coreògrafa, ballarina i pedagoga. Dirigeix la seva pròpia companyia de dansa. El 2016 va crear el solo Ballant ballàvem, que va guanyar el Premi de millor intèrpret al festival 15m2 el 2023. Des del 2017 es va interessar per treballar amb música electrònica en directe i així va crear Rèplica, finalista dels Premis IT. Des del 2018, investiga la tradició i les pràctiques col·lectives, amb peces com ÀER (2019), que va rebre el Premi Delfí Colomé i fou finalista dels Premis Max a la millor coreografia. L’any 2022 estrena Tradere al Mercat de les Flors. Paral·lelament, l’any 2016 co-crea el festival Menorca en Dansa, que continua co-dirigint. En l’actualitat és docent de l’Aula de Dansa de la Universitat Autònoma de Barcelona. 

En aquest curs volem donar eines per elaborar, conduir i acompanyar un procés de creació a partir d'un esdeveniment real, una notícia o qualsevol contingut tècnic o científic. Els docents i els alumnes, moltes vegades, perceben l'activitat teatral com un procés desvinculat de la resta d'aprenentatges. En aquesta formació aprendrem a treballar amb contingut real, de qualsevol àmbit d'aprenentatge, i convertir-lo en material artístic. Descobrirem com el teatre ens pot ajudar a facilitar un procés d'investigació, a transmetre un missatge i a fixar l'aprenentatge de continguts.Aquesta formació està reconeguda pel Departament d'Educació.Dates i horarisEl curs tindrà una durada de 30 hores (25h presencials + 5h treball personal) i s'impartirà de l'1 al 5 de juliol, de 9h a 14hPròximament més informació

Per formalitzar la vostra inscripció cal que ens feu arribar un correu electrònic a: serveieducatiu@auditori.cat Aquesta temporada 24-25 us proposem una activitat participativa que consisteix en la creació d’una peça de hip-hop a l’escola i la posterior presentació a L’Auditori de Barcelona.  La compositora i cantant Paula Grande i la pedagoga Núria Palau ens acompanyaran en aquesta aventura!Aquesta activitat constarà de vàries sessions a l'aula i la posada en escena a L'Auditori.

Falten dues hores per a l’estrena i després de l’assaig general, els actors i les actrius ens han deixat el vestuari tot barrejat... i no trobem les notes de vestuari! No sabem quina peça correspon a cada personatge... Necessitem la vostra ajuda!Un taller en què descobrirem una preciosa història, experimentarem amb robes i amb complements, analitzarem les nostres decisions i podrem reflexionar sobre estereotips de gènere, culturals i socials que es poden manifestar a través del vestuari.

Cantània és una activitat participativa dirigida a escolars de cicle mitjà i superior de primària. Cada temporada s’encarrega una obra nova, per a un gran cor de nens i nenes, a compositors i escriptors catalans de reconegut prestigi. Durant tot el curs escolar es treballa tant des de L’Auditori com des de l’escola. L’objectiu és organitzar un acte per als alumnes que, per les característiques globals pensades exclusivament per a ells, per la qualitat i per la implicació personal i col·lectiva en l’acte, es converteixi en una vivència musical inoblidable per a tots.El professorat assisteix a tres sessions de formació a l’Auditori, on se’ls donen les eines necessàries per fer el treball a l’aula amb els alumnes. El projecte acaba amb un concert a la Sala 1 Pau Casals de L’Auditori, on participen de forma conjunta totes les escoles inscrites, acompanyades en directe de músics i actors professionals.Sessions de formació pel professorat, obligatòries per a la participació a Cantània:- 1a sessió de formació obligatòria: 22 i 23 d’octubre de 2024 de 9 h a 17 h- 2a sessió de formació obligatòria: 14 i 15 de gener de 2025 de 9 h a 17 h- 3a sessió de formació obligatòria: 11 i 12 de febrer de 2025 de 9 h a 17 h*Sessions de formació reconegudes pel Departament d’Ensenyament de la Generalitat de Catalunya.**El preu de les sessions de formació és de 75€ per escola. Qualsevol dubte contacteu amb nosaltres: cantania@auditori.cat Sessions més accessibles amb llengua de signes:  12/05/2025 a les 11:30h 19/05/2025 a les 20h 02/06/2025 a les 16:30hGuia d’anticipació al concert per a persones amb TEA disponible a l’apartat de RecursosEl projecte  EFA130/01 ARTIS+ ha estat cofinançat al 65% per la Unió Europea a través del Programa Interreg VI-A Espanya-França-Andorra (POCTEFA 2021-2027). L'objectiu del POCTEFA es reforçar la integració econòmica i social de la zona fronterera Espanya-França-Andorra. 

Us hem preparat una visita guiada pel Teatre Nacional de Catalunya però... el que viureu serà un matí ple d’aventures, de jocs, de reptes i de misteris!Ajudeu en Sham a trobar la seva companya, la Mila, una nena amb un somni que vol fer realitat: ser una actriu famosa! Ens hi acompanyeu?

Per a sol·licitar aquesta activitat escriviu a programaeducatiu@teatrelliure.com.Per a sol·licitar aquesta activitat escriviu a programaeducatiu@teatrelliure.com.Un recorregut participatiu per les instal·lacions del Teatre Lliure de Montjuïc pensat específicament per a infants de 6 a 12 anys per entendre com funciona un teatre: pujarem dalt de l’escenari i descobrirem com funciona la caixa escènica, entrarem a un camerino i ens emprovarem vestuari, entrarem a una sala d’assaig i experimentarem la creació escènica...Baixem a sala! és una activitat gratuïta pels grups que veniu a veure un espectacle i té un cost de 2€ per alumne pels grups que no veniu a veure espectacle.Podeu ampliar més informació aquí.

 L’aventura:Una oportunitat per conèixer i descobrir cançons, jocs i dites de tradició anglesa, i alhora gaudir del repertori català tradicional des d’una visió musical moderna i eclèctica. Un concert espectacle de format acústic i de molta proximitat amb els intèrprets.