Curs de formació al professorat (2025-26)

Els clàssics Càndid, Werther i Els miserables, passats pel sedàs de les neovarietés de l’irreverent autor i director Miquel Mas Fiol, per parlar dels anhels, les dificultats i les contradiccions de la seva generació.Un jove optimista il·lustrat, embafat per una indigesta ingestió d’eslògans motivacionals.Una jove individualista romàntica, enfrontada a la mercantilització de la tristesa.I uns joves que intenten fer una revolta col·lectiva, apaivagats pels cants de sirena i les promeses d’èxit, fama i riquesa de lacultura mainstream.Podem, realment, imaginar un món lliure del neoliberalisme postmodern en què vivim?Podeu ampliar més informació aquí.

Segona Edició de la Formació per a docents de llarga durada amb reconeixement oficial per part del Departament d'Educació (50h). La formació té dos vessants:  - Laboratori de creació: Adrià Aubert dirigirà el laboratori de creació de la temporada 2025-2025, una proposta de formació en llenguatges escènics i musicals que es distribuirà en sis sessions als sis equipaments escènics i musicals nacionals.  Els participants de la formació crearan una companyia efímera per esdevenir els protagonistes d'una creació col·lectiva i multidisciplinària que culminarà amb la presentació d'un espectacle a l'espai del Petit Palau al Palau de la Música. En total, hi haurà sis sessions de formació, tres sessions específiques pel muntatge final, un assaig general i la mostra final al 26 de juny del 2026.  - Escola dels espectadors:  la formació ofereix un recorregut pels sis equipaments escènics i musicals nacionals a través dels seus concerts i espectacles. Entre els mesos d'octubre del 2025 i juny del 2026, els participants assistiran a un espectacle de cadascun dels equipaments i podran gaudir d'una xerrada prèvia sobre l'espectacle o concert. Escola d'espectadorsEls docents hauran d'assistir a les sis obres proposades pel curs de formació i a l'hora prèvia de formació de l'espectacle. 18 d'octubre - Teatre Lliure | El Mestre i Margarita8 de novembre - Palau de la Música Catalana | El sombrero de tres picos de Falla  1 de febrer -  L'Auditori | Simfonia del Nou Món de Dvórak 7 de febrer -  Mercat de les Flors | Jungle25 d'abril - Teatre Nacional de Catalunya | Èdip & Antígona13 de juny -  Gran Teatre del Liceu | La torre dels somnis Laboratori de creació El mateix dia de l'espectacle, els docents gaudiran de 3 h de formació en llenguatges artístics i aprenentatges vinculats a l'exercici de crear col·lectivament. Aquestes tres hores de formació tindran lloc abans de la funció. 18 d'octubre - Teatre Lliure8 de novembre - Palau de la Música Catalana1 de febrer - L'Auditori7 de febrer - Mercat de les Flors 25 d'abril - Teatre Nacional de Catalunya13 de juny - Gran Teatre del Liceu16, 17 i 18 de juny tarda -  assajos per l'espectacle final, espai a determinar25 de juny tarda - Assaig general26 de juny tarda - Mostra al Petit Palau al Palau de la Música CatalanaUna formació per contribuir a crear públics que gaudeixin, aprenguin i s'informin, i sobretot, per despertar les ganes de crear! 

Qui és, avui, Antígona? En l’aparent benestar de les nostres democràcies actuals, qui està disposat a posar el cos per prendre partit?Antígona és l’heroïna de la mitologia grega símbol de la lluita i la determinació. Antígona és una dona jove, víctima i a la vegada heroïna, l’única capaç de desafiar el tirà Creont i la llei de la polis per poder donar sepultura al seu germà Polinices. Al llarg dels segles, la seva figura s’ha convertit en un sinònim de resistència i de reivindicació.Andrea Jiménez i Victòria Szpunberg ens proposen una nova i provocadora versió d’un dels mites clàssics més representats, amb un grapat de preguntes sobre la taula. Estem disposats a comprometre’ns amb l’acció fins a les darreres conseqüències? Quin acte simbòlic té avui el poder de desafiar l’statu quo i posar en perill la ciutat? I sobretot, qui hauria d’interpretar el cor grec actualment? Una proposta desafiant que aspira a esdevenir una conversa en temps real.Andrea Jiménez és directora, dramaturga, productora i actriu. Investiga les cruïlles entre ficció i realitat, veritat i mentida, i teatre i performance combinant irreverència, humor, investigació i una constant renovació del llenguatge escènic i estètic. Ha creat nombrosos espectacles de teatre per a institucions de prestigi, i el seu treball s’ha pogut veure en festivals nacionals i internacionals. És fundadora de la multipremiada companyia Teatro En Vilo (Premi Ojo Crítico de Teatro 2019). Entre les seves obres destaquen Casting Lear o Mal de Coraçon en col·laboració amb Victoria Szpunberg.Podeu ampliar més informació aquí.

Voleu complementar l’experiència de l’espectacle amb un taller participatiu?laCultivadora ofereix els itineraris, una proposta que vincula l'assistència a un espectacle o concert + un taller pràctic. Dos equipaments nacionals ens vinculem amb l’objectiu d’oferir una experiència de les arts escèniques i musicals més completa i transversal. L'itinerari consisteix en assistir al concert- espectacle Tocats X l'Orgue del Palau de la Música, realitzar un col·loqui post concert i a continuació desplaçar-se fins al Teatre Nacional de Catalunya, un equipament de referència en l'àmbit del teatre.Al Teatre Nacional de Catalunya es realitzarà un taller d'interpretació i moviment a partir d'una selecció de músiques del concert-espectacle. Informació pràctica23.02.26 9.30h i 11h Concert-espectacle Tocats X l'Orgue (Palau de la Música) + taller 1 de 12h a 13h i taller 2 de 14.30h a 15.30h al Teatre Nacional de Catalunya

Voleu complementar l’experiència de l’espectacle amb un taller participatiu?laCultivadora ofereix els itineraris, una proposta que vincula l'assistència a un espectacle o concert + un taller pràctic. Dos equipaments nacionals ens vinculem amb l’objectiu d’oferir una experiència de les arts escèniques i musicals més completa i transversal. L'itinerari consisteix en assistir al concert- espectacle Meravellós Mahler del Palau de la Música, realitzar un col·loqui post concert i a continuació desplaçar-se fins al Mercat de les Flors, un equipament de referència en l'àmbit de la dansa.Al Mercat de les Flors es realitzarà un taller de dansa i moviment a partir d'una selecció de músiques del concert-espectacle. Informació pràctica3.12.25 10h i 11.30h Concert-espectacle Meravellós Malher (Palau de la Música) + taller 1 de 12h a 13.30h i taller 2 de 14h a 15.30h al Mercat de les Flors 

 Un recorregut guiat per les instal·lacions del Teatre Lliure de Montjuïc us farà descobrir què s’amaga darrera d’aquest escenari de referència internacional en un edifici de gairebé 100 anys d’història. Pujarem dalt de l’escenari, ens capbussarem sota de la grada, coneixerem espais diversos com les galeries, entrarem als camerinos, a la sala d’assaig... La visita es completa amb un dossier d’acompanyament que recupera les dades d’interès sobre la història, els espais, el vocabulari i els elements més tècnics de l’edifici, i inclou propostes d’activitats per fer a classe.

Una jove escriptora vol fer la revolució. Trobar una manera nova d’explicar una història. Trencar els esquemes d’un imaginari dominat pels homes en la construcció de les ficcions. La pregunta és: com? A quin preu?Una noia torna al teatre després d’assistir a una funció perquè s’ha deixat la bossa. No hi ha ningú. Curiosa, aprofita per pujar a l’escenari. Però un home la veu i li ho recrimina. Després d’una certa tensió, l’home aprofita per preguntar-li si ha vist l’obra. Li interessa saber què pensa. Reticent, la noia acaba donant-li la seva opinió, no precisament favorable. A partir d’aquí, s’anirà teixint una conversa sobre el teatre, la creació artística i el paper de l’home i la dona en la nostra societat i en l’art en concret. Però ni ells són uns perfectes desconeguts ni la situació és el que sembla.L’autora explora els mecanismes de poder del patriarcat en l’àmbit del teatre i de la creació: una jove autora desafiarà l’statu quo imperant però descobrirà que el guany creatiu té un cost personal. Un crit contra les estructures sexistes del món teatral, sobre l’ira per la dominació masculina del món i alhora un mirall on es reflecteixen les polítiques que travessen cada acte de creació i cada ficció que s’aixeca damunt l’escenari.La peça té una estructura fragmentada i amb dispositius i codis teatrals diversos, perquè L’autora vol canviar la forma del món, però una nova manera de pensar necessita una nova història.Anna Serrano és directora i creadora, graduada en Comunicació Audiovisual per la UPF. Ha estat coordinadora d’Els Malnascuts, el laboratori de creació jove de la Sala Beckett, i és cofundadora del col·lectiu VVAA. Entre les seves obres destaquen LIKE si lloras, Wohnwagen, ARCAS2020 i Cacophony.Podeu ampliar més informació aquí.

Un projecte escènic operístic protagonitzat per un grup d’especialistes de cinema que explora la figura de l’heroi i les representacions tradicionals que s’han fet d’aquests personatges protagonistes.Després de la tràgica mort del seu fill, la protagonista d’aquesta història inicia un viatge de no retorn, en el qual un conjunt d’herois li proporcionen les claus necessàries per dur a terme la seva venjança.Els estunmen és la segona part d’una trilogia temàtica que posa en diàleg pràctiques de l’antiguitat amb disciplines del nostre món contemporani. En aquesta ocasió, el cinema i l’òpera serviran per reflexionar sobre la violència. Per fer-ho, comptaran amb la col·laboració de Fernando Velázquez, reconegut compositor de bandes sonores, i un grup de stunts o especialistes de cinema, la gent que posa el cos a disposició de les escenes més perilloses. Música hiperbòlica en desconstrucció i baralles testosteròniques per tal de desentranyar els clarobscurs d’una de les figures constitutives més importants de la nostra societat: l’heroi.Nao Albet i Marcel Borràs han escrit i dirigit entre altres espectacles De Nao Albet i Marcel Borràs (TNC, 2023), Falsestuff (TNC, 2018), Los esqueiters (TA i GREC 2015), Mammon (Teatre Lliure, 2015), Atraco, paliza y muerte en Agbanäspach (TNC, 2013), Democràcia (Teatre Lliure, 2010). Han rebut el Premi de la crítica al millor text teatral i espectacle, i el Premio Ojo Crítico de teatro de RNE. Podeu ampliar més informació aquí.

Com dius? Sovint, quan ens expressem en públic el nostre missatge acaba sent diferent del que havíem imaginat: els nervis, la inseguretat, el no saber què fer amb el cos...Veniu a descobrir amb nosaltres com gaudir de les possibilitats que us ofereixen la vostra veu i l’expressió no verbal, com si fóssiu artistes!

Falten poques hores per a l’estrena del nou espectacle de la Mila i... encara no té clar com han d'anar vestits els seus personatges. Necessitem les vostres idees!Què defineix la manera de vestir-se? Quines diferències hi ha segons el gènere, l'edat, la classe social o la professió? Descobrim-ho experimentant amb robes i complements, i reflexionem sobre estereotips a través del vestuari.

 Un recorregut participatiu per les instal·lacions del Teatre Lliure de Montjuïc pensat específicament per a infants de 6 a 12 anys, per entendre com funciona un teatre a partir dels secrets de diferents oficis teatrals. Buscant diversos personatges amagats pel teatre, pujarem dalt de l’escenari i descobrirem com funciona la caixa escènica, entrarem en un camerino i ens emprovarem vestuari, entrarem a una sala d’assaig i experimentarem la creació... La visita es completa amb un material d’activitats lúdiques per fer a classe. 

En Sham, el conill de mag que s'amaga al TNC, no troba la Mila, que segur que està voltant pel teatre buscant fer realitat el seu somni: ser una actriu famosa! I si els acompanyeu? Us hem preparat una visita guiada pel Teatre Nacional de Catalunya però... el que viureu serà un matí ple d’aventures, de jocs, de reptes i de misteris!Una visita on descobrirem què s'amaga dins el TNC i quins oficis fan possible la creació i exhibició d'una obra de teatre, a través de jocs i activitats en què els alumnes seran els protagonistes d'aquest particular espectacle.