Pack visita + taller. Primària 24-25

Vine a gaudir d'una estada cultural a Barcelona i aprofita per conèixer la programació educativa dels equipamentsa que formen part de laCultivadora, un projecte liderat per L’Auditori, el Gran Teatre del Liceu, el Mercat de les Flors, el Palau de la Música, el Teatre Lliure i el Teatre Nacional de Catalunya.Una proposta que permet conèixer espectacles, concerts, fer visites guiades i participar en tallers durant tres dies. Les estades inclouen les entrades a les activitats, l'allotjament i les dietes dels tres dies.Calendari d'activitats3 de març: 16 h - Visita al Mercat de les Flors  (opcional) 17 h - Taller de dansa al Teatre Lliure  (opcional) 4 de març: 10:15 h - Espectacle Bandàstic a L'Auditori12 h - Taller vinculat a les arts escèniques al Teatre Nacional de Catalunya (opcional) 16 h - Taller vinculat a les arts escèniques i l'opera al Liceu (opcional) 5 de març: 10 h - Visita guiada al Palau de la Música (opcional) 11.30 h - Espectacle Maravellós Mahler al Palau de la MúsicaInformació pràctica• 3 dies i 2 nits• allotjament i àpats a càrrec d'Alberg Xnescat (gestionat per laCultivadora)• transport subvencionat per laCultivadora• preu orientatiu: 145€.** El preu inclou allotjament, transport, àpats i la participació a les 6 activitats. Opcionalment, es poden descartar algunes de les activitats proposades amb la modificació de preu corresponent.

Sabem que conèixer la temàtica i el context de les obres milloren la seva recepció i també el seu gaudi.Conèixer què mou els personatges, saber algunes curiositats tècniques de l’espectacle, entendre des d’on s’escriu el text, o poder empatitzar amb els problemes dels protagonistes enriqueix la recepció de l’espectacle.L’objectiu del públic expert és poder entrar a les aules a dinamitzar una proposta creativa vinculada a l’espectacle amb un professional de les arts escèniques.

La veu, amb les seves immenses possibilitats sonores, serà la protagonista d'aquest espectacle. Una oportunitat única per viatjar pels cinc continents i descobrir algunes de les seves músiques tradicionals o populars. Deixeu-vos seduir pels violins, trompetes, guitarres, flautes, trombons, maraques, balalaiques, didjeridús... que aquests cinc esplèndids cantants ens interpretaran exclusivament a cappella. 

Des del 2007, el Mercat de les Flors impulsa aquest Curs de formació permanent adreçat al professorat de tots els nivells educatius (escola bressol, educació infantil, primària i instituts).Les sessions conduïdes per creadors/es de la temporada i pedagogs que ens comparteixen les seves particulars mirades reflexives i caixa d’eines per introduir el llenguatge de la dansa a l’aula. Amb el desig de caminar al costat dels educadors i dels centres escolars, aquest curs ha crescut any rere any, consolidant-se com un espai de referència dins la línia pedagògica de la nostra institució: un lloc de trobada i intercanvi entre mestres, artistes i gestors vinculats al context educatiu de la dansa.Entenem l’escola com un espai viu d’art i experimentació contemporània, i volem continuar facilitant un entorn de diàleg i confiança. Creiem que un cos que es mou amb creativitat —de manera individual i col·lectiva— genera vincles més igualitaris i oberts.Programa Curs 26/27: Disponible a partir del 16 d’octubre.Dates: 12, 16, 19, 23, 26, 30 de gener i 2 de febrer 2027.Horari: Matí (dissabtes, de 10 a 13 h) i Tarda (dimarts, de 18 a 21 h).Preu: 100€. S’efectuarà un descompte del 40% al professorat inscrit als espectacles o projectes educatius del Mercat de les Flors 2026/27.Inscripcions a partir del 5 de novembre de 2026 a la cultivadora.cat El curs és reconegut anualment com a activitat de formació permanent per al professorat pel Departament d’Ensenyament de la Generalitat de Catalunya.

DEL LABERINT ALS SOMNISDel Laberint als Somnis és un programa educatiu impulsat per LiceuAprèn que promou processos de creació artística col·lectiva i experiències escèniques participatives amb joves.Adreçat a centres educatius de secundària, el projecte s’orienta a aquells equips docents que volen posar en valor la dimensió humanista de l’art en l’educació i establir un vincle sostingut amb el Liceu al llarg de dos cursos escolars.Aquest projecte vol posar en valor els processos de creació i participació artística com a motor d’aprenentatge en l’àmbit de la secundària. Alhora, destaca la capacitat de l’art —i especialment de l’òpera— per generar espais de pensament i expressió, i per afavorir la construcció col·lectiva de significat entre els joves i el treball interdisciplinari dins dels centres.En aquest sentit, el projecte es reprèn amb la voluntat de continuar aprofundint en aquesta línia de treball i de seguir oferint als centres un marc estructurat i alhora obert a la creació pròpia.Més enllà de la seva estructura, el projecte continua apostant per:La creació com a eina de pensament L’art com a espai de significació personal i col·lectiva L’òpera com a pràctica interdisciplinària i transformadoraESTRUCTURA DEL PROJECTEEl programa es desplega al llarg de dos cursos escolars complementaris:Primer any: Del Laberint als SomnisEls centres educatius desenvolupen un projecte de creació artística propi, concebut i realitzat pels joves, amb la implicació de docents de diferents àmbits curriculars.Aquest procés es veu enriquit per:L’assistència al Liceu per veure La Torre dels Somnis, un espectacle que actua com a font d’inspiració. L’acompanyament d’un artista vinculat al projecte. La formació específica adreçada al professorat. A través de la interacció entre alumnes, docents i creadors, el procés creatiu esdevé eix vertebrador de l’aprenentatge. Segon any: El Monstre al LaberintEn la segona fase, l’alumnat participa en l’òpera El Monstre al laberint, de Jonathan Dove, amb direcció escènica de Paco Azorín.Els joves esdevenen intèrprets i s’endinsen en un procés intens de preparació musical i escènica que culmina amb la representació al Gran Teatre del Liceu, compartint escenari amb professionals de les arts escèniques.Aquesta experiència permet:Viure l’òpera des de dins, com a pràctica artística real. Desenvolupar competències artístiques, personals i socials. Reflexionar sobre qüestions contemporànies com els processos migratoris i altres realitats socials. El Liceu garanteix la infraestructura tècnica i artística necessària, així com l’acompanyament, la formació i els recursos pedagògics per integrar el projecte en la vida del centre. CRONOGRAMA1a Sessió de formació: 26 d’octubre de 2026 de 16 a 20h2a Sessió de formació: 10 de novembre de 2026 de 16 a 20hAssistència amb els alumnes a una funció de La Torre dels Somnis: 13 de gener de 2027 a les 11h*3a Sessió de formació: 25 de gener de 2027 de 16 a 20h4a Sessió de formació: 3 de febrer de 2027 de 16 a 20h5a Sessió de formació: 11 de febrer de 2027 de 16 a 20h*Les entrades a l’espectacle tenen un preu de 10 € per alumne i 5€ per l’alumnat de centres d'alta o màxima complexitat. Els professors tenen l'entrada gratuïta. La participació al projecte no té cap cost afegit al preu de les entrades.A QUI VA ADREÇATEl projecte s'adrça a centres d'educació secundària obligatòria i batxillerat interessats a establir una vinculació amb el Liceu al llarg de dos cursos acadèmics. DURADADe setembre de 2026 a juny de 2028.DESCRIPCIÓEl programa que plantegem s’estructura en dos cursos.CURS 2026-202720 hores de formació al professoratDesenvolupament d'un preojecte artístic propi amb l'acompanyament del LiceuAssistència a l'espectacle La Torre dels Somnis.CURS 2027-2028Participació en el projecte d'òpera participativa El monstre al laberint.Per a més informació, podeu consultar el dossier informatiu del projecte "Del laberint als somnis", que trobareu a l’apartat de recursos o a través del següent ENLLAÇ. També podeu adreçar qualsevol consulta a l’adreça electrònica liceuapren@liceubarcelona.cat.

L’aventura:Prepareu-vos per viure moments de vitalitat, nostàlgia, alegria i serenitat mentre us imagineu viatjant pels canals de la Venècia natal d’Antoni Vivaldi, també conegut com el "Pare pèl-roig". Un concert interpretat amb instruments històrics d’estètica terrenal i celestial per redescobrir la música d’aquest violinista, director, pedagog i compositor.

Un ballet de fantasmes coberts amb llençols blancs desplega una fascinant il·lusió òptica on els cossos semblen surar per sobre del terra. Espectres del ballet clàssic es barregen amb coreògrafs famosos com Maurice Béjart i Merce Cunningham. Més commovedors que espantosos, aquests fantasmes, amb la seva tècnica virtuosa, guien grans i petits en una dansa alegre plena de sorpreses. BaZooKa fa ballar fantasmes per descobrir un univers màgic, fet d'il·lusions, on la història de la dansa es mostra de manera lúdica.La companyia La BaZooKa, formada el 2002 a Le Havre, crea espectacles i instal·lacions artístiques. Des del principi, la cultura popular i les figures que n'han sorgit han estat la base del seu treball. Étienne Cuppens i Sarah Crépin també s'inspiren en els seus records d'infància, reals o imaginaris, per inventar personatges que ressonen amb l'inconscient col·lectiu i que prenen una nova dimensió a través de la dansa. Mòmies, heroïnes de manga híbrides, fantasmes, la «Venus de Willendorf» feta de coixins o mariners amb pinces de llagosta, tot conforma un bestiari gràfic i emocionalment commovedor, una mena de fantasmagoria que porta a la invenció d'històries.

MATINS LICEUAPRÈNPROGRAMA DE FORMACIÓ EN MÚSICA I ARTS ESCÈNIQUES* Què son els Matins LiceuAprèn?Mòduls d'aprofundiment en diferents aspectes de l'educació artística i musical inspirats en l'òpera i en els nostres espectacles.Matins de dissabte per aprendre, per compartir i per experimentar amb l'òpera, la música i amb les arts escèniques.Espais de treball on els recursos i la reflexió educativa sorgiran de la pròpia experiència pràctica.Espais per viure l'òpera, la música i les arts escèniques des d’una mirada transversal. Espais per posar en valor l’expressió, el coneixement i la creativitat en el context educatiu.Espais oberts a qualsevol docent interessat en créixer en aquest àmbit tingui els coneixements i les sensibilitats que tingui. Recomanem l'assistència de docents de diverses especialitats d’un mateix centre.Espais gratuïts de formació per a docents.Places limitades. Prioritat per als docents de centres educatius que assistiran a algun dels nostres espectacles de la temporada.Dates de la temporada 2026-2027:Matí LiceuAprèn 1: Dissabte 6 de febrer de 10:00 a 14:00hMatí LiceuAprèn 2: Dissabte 6 de març de 10:00 a 14:00hMatí LiceuAprèn 3: Dissabte 8 de maig de 10:00 a 14:00h*Formació reconeguda pel Departament d’Educació de la Generalitat de Catalunya (12 hores). L'assistència al 80% dels tres mòduls d'aprofundiment et permetrà obtenir el reconeixement de la formació. També es pot assistir a qualsevol dels tres mòduls sense necessitat de completar el programa de formació.Continguts del Matí LiceuAprèn 2Mòdul d’aprofundiment en escenografiaAmb Mariona Ubia, escenògrafa i il·luminadora. Activitats d’exploració de l’espai, els objectes, els materials i els elements visuals com a recursos expressius i narratius.Tècniques i dinàmiques de creació escenogràfica adaptades al context educatiu. Estratègies per incorporar l’escenografia, el disseny de l’espai i la cultura visual en la pràctica educativa.Propostes per treballar els espectacles des de la seva dimensió visual i espacial amb una mirada competencial i global.Reflexió sobre el potencial de l’espai, els objectes, la llum, el vestuari i els elements visuals com a llenguatges artístics i eines de construcció de significat en el context educatiu.Per a més informació, podeu consultar el dossier de presentació Formació Matins LiceuAprèn 26-27 a l'apartat de recursos o en el següent ENLLAÇ.

Un recorregut participatiu per les instal·lacions del Teatre Lliure de Montjuïc pensat específicament per a infants de 6 a 12 anys, per entendre com funciona un teatre a partir dels secrets de diferents oficis teatrals. Buscant diversos personatges amagats pel teatre, pujarem dalt de l’escenari i descobrirem com funciona la caixa escènica, entrarem en un camerino i ens emprovarem vestuari, entrarem a una sala d’assaig i experimentarem la creació... La visita es completa amb un material d’activitats lúdiques per fer a classe. 

Creada a partir de l’obra d’Stravinsky per al ballet de Nijinsky el 1913, Pina Bausch va coreografiar aquesta peça el 1975 per al Tanztheater Wuppertal. La Consagració és una de les obres emblemàtiques de la dansa-teatre, i el 2010 Roger Bernat ofereix una interpretació radical sense ballarins professionals en què el públic esdevé intèrpret. Amb els seus gestos, es forma un ritual que recrea la lògica del sacrifici i enfronta el públic al plaer de la desaparició, la tenebra de la soledat i la força de la supervivència.Roger Bernat crea dispositius on el públic dona forma a l’obra. Els seus projectes s’han representat en més de 30 països i ha rebut nombrosos reconeixements, com el Premi FAD Sebastià Gasch 2017. Els seus darrers espectacles són Desnonissea (ASM, 2021), Pim Pam (34 Biennal de Sao Paulo, 2021), Terra Baixa (Teatre Lliure, 2022), Dormifestació (Fira Tàrrega, 2022) o La Scelta (Sansepolcro, Itàlia, 2023).

En el marc del 25è aniversari del Petit Liceu, el Foyer del Gran Teatre del Liceu acull un espectacle nou que ens endinsa en un univers sonor que només un cor d’òpera com el del Gran Teatre del Liceu pot oferir. El cor és l’essència de l’òpera, el batec que dona vida a les històries i que transforma les emocions individuals en una poderosa experiència col·lectiva. És la veu que expressa els sentiments més íntims i, alhora, uneix les ànimes en un clam compartit d’amor, passió, tragèdia i esperança. Aquest espectacle immersiu de proximitat ens convida a viatjar al cor mateix de l’òpera. A través de les grans peces corals del repertori i d’una posada en escena plena de dinamisme, descobrirem la força i la vibració que fan del Cor una de les expressions més profundes de l’art musical. Una experiència sensorial que posa en relleu la veu humana com a instrument capaç de commoure i unir, amb un batec que ressona dins nostre i que ens connecta amb l’ànima col·lectiva.  Veniu Al Cor del Liceu i sumeu-vos al seu batec.