Taller complementari de l'itinerari Pedra de fusta

El dissabte dia 29 de novembre tindrà lloc la primera jornada de formació per a professorat de totes les etapes educatives organitzada de forma conjunta pels sis equipaments d’arts escèniques i musicals (L’Auditori, el Gran Teatre del Liceu, el Mercat de les Flors, el Palau de la Música Catalana, el Teatre Lliure i el Teatre Nacional de Catalunya) sota el paraigua de laCultivadora, el Programa Temporal per a la presència de les arts en l'educació i el Teatre la Lira de Tremp.  L’objectiu de la trobada és oferir una formació transversal en dansa, teatre i música perquè el professorat vibri amb l’experiència que ofereixen les arts en viu. En aquesta formació s'oferiran eines i recursos per millorar la sensibilitat artística dels docents i facilitar la transferència a l'aula d'exercicis per estimular el gaudi de les arts. La formació es dividirà en 3 blocs:BLOC 1 | EXPERIENCIALEls participants realitzaran tres sessions de formació vivencial. Una hora dedicada a cos i moviment, una segona hora dedicada a les arts escèniques i una tercera hora dedicada al llenguatge musical.BLOC 2 | PRESENTACIÓ DE PROJECTESEs presentarà el projecte de la Cultivadora i els programes educatius dels equipaments escènics implicats.BLOC 3 | ÀGORAEs realitzarà una dinàmica per detectar les necessitats dels docents que treballin en el territori on es realitzi la formació per després poder implementar accions que millorin la situació de les arts en l'educació.

El dissabte dia 29 de novembre tindrà lloc la primera jornada de formació per a professorat de totes les etapes educatives organitzada de forma conjunta pels sis equipaments d’arts escèniques i musicals (L’Auditori, el Gran Teatre del Liceu, el Mercat de les Flors, el Palau de la Música Catalana, el Teatre Lliure i el Teatre Nacional de Catalunya) sota el paraigua de laCultivadora, el Programa de cultura i educació dels Departaments de Cultura i d’Educació i formació professional i l’Ajuntament de Berga, que tindrà lloc al Teatre Municipal de Berga. L’objectiu de la trobada és oferir una formació transversal en dansa, teatre i música perquè el professorat vibri amb l’experiència que ofereixen les arts en viu. En aquesta formació s'oferiran eines i recursos per millorar la sensibilitat artística dels docents i facilitar la transferència a l'aula d'exercicis per estimular el gaudi de les arts. La formació es dividirà en 3 blocs:BLOC 1 | EXPERIENCIALEls participants realitzaran tres sessions de formació vivencial. Una hora dedicada a cos i moviment, una segona hora dedicada a les arts escèniques i una tercera hora dedicada al llenguatge musical.BLOC 2 | PRESENTACIÓ DE PROJECTESEs presentarà el projecte de la Cultivadora i els programes educatius dels equipaments escènics implicats.BLOC 3 | ÀGORAEs realitzarà una dinàmica per detectar les necessitats dels docents que treballin en el territori on es realitzi la formació per després poder implementar accions que millorin la situació de les arts en l'educació.

Els centres d'educació secundària i d'educació superior poden assistir en aquest concert, fora de l'horari lectiu en grups classe dins el programa Grada Jove Teen del Servei Educatiu del Palau de la Música Catalana.J. Sibelius: La filla de PohjolaE. Elgar: Concert per a violoncel i orquestra, en Mi menor, op. 85A. Thorvaldsdottir: ArchoraI. Stravinsky: Suite de L'ocell de foc

Els centres d'educació secundària i d'educació superior poden assistir en aquest concert, fora de l'horari lectiu en grups classe dins el programa Grada Jove Teen del Servei Educatiu del Palau de la Música Catalana.Obres de Vivaldi, Steffani, Porpora i Händel

Els centres d'educació secundària i d'educació superior poden assistir en aquest concert, fora de l'horari lectiu en grups classe dins el programa Grada Jove Teen del Servei Educatiu del Palau de la Música Catalana.L. van Beethoven: Concert per a violí, violoncel i piano, en Do major, op. 56L. van Beethoven: Simfonia núm. 5, en Do menor, op. 67, “del Destí”

Hi ha altres maneres d’interpretar una escena que ja hem vist? Podem modificar el missatge a partir de decisions formals? Com arriba una actriu o un actor a expressar certes emocions?L'activitat Un dia al TNC consisteix en visitar les instal·lacions del teatre, assistir a la representació de El sonall i, posteriorment, gaudir d’un taller de creació a partir de l'espectacle.Serà tot un entrenament de la mirada crítica a través de l’acció.Funcionament de l'activitat (horaris provisionals)9:30 h - Visita guiada al TNC (45 minuts)11 h - Funció de El sonall + postfunció (1 hora i 30 minuts)13 h - Taller de creació amb un membre de l'equip artístic de El sonall (1 hora i 30 minuts)

Amb ressons de La vida es sueño i El gran teatro del mundo de Calderón de la Barca, l’obra qüestiona l’essència de l’ésser humà en l’era de l’automatització. Què en queda, quan la seva pròpia existència és reemplaçada per la perfecció robòtica?En un futur immediat, la intel·ligència artificial ha pres el control dels oficis, i el teatre no n’ha estat l’excepció. Quatre actors, dues dones i dos homes que en algun moment van destacar als escenaris, s’han vist substituïts per màquines i s’han convertit en regidors i tècnics d’un teatre que ha deixat de tenir ànima. Aquesta nit, els robots interpretaran La vida es sueño de Calderón. Però de sobte, hi ha un problema: un dels robots no vol actuar. Els humans l’hauran de substituir donant pas de nou a la por del fracàs, del rebuig, de la possibilitat de ser reemplaçat...Amb un to humorístic i sarcàstic, l’espectacle es converteix en una sàtira política i social que convida l’espectador a reflexionar sobre el futur de la humanitat i la relació amb la tecnologia i l’art en una societat cada vegada més deshumanitzada. En un món on allò que ens fa humans sembla haver deixat de ser necessari, els actors, que ja no actuen, es veuen atrapats en un joc de miralls on és qüestionada la interpretació mateixa.Gabriel Calderón és dramaturg, director i actor uruguaià. Ha escrit més de trenta obres marcades per la força conceptual i l’impacte escènic dels seus muntatges i ha estat reconegut amb el Premio Nacional de Literatura de l’Uruguai. A Catalunya ha estrenat Que rebentin els actors (TNC) i Història d’un senglar (o alguna cosa de Ricard), peça premiada i presentada en català al Festival d’Avinyó. Actualment dirigeix la Comedia Nacional de Montevideo. . Podeu ampliar més informació aquí.

On la música pren forma: viu un assaig de la BMB des de dins  La Banda Municipal de Barcelona (BMB) obre les portes dels seus assajos perquè  l’alumnat de secundària, batxillerats i cicles formatius visqui una experiència  auditiva única. Assaigs amb la Banda ofereix l’oportunitat de descobrir, en directe,  com es prepara aquest conjunt professional, format principalment per una  cinquantena d’instruments de vent i percussió, abans del gran concert. Una proposta immersiva per conèixer la història d’aquesta banda centenària i  observar de prop com, a través del diàleg constant entre director i intèrprets, es dona  forma al repertori: afinant els instruments, ajustant el tempo, modulant les  dinàmiques de les seccions i polint l’expressió sonora fins a assolir la precisió i  l’emoció desitjades. L’activitat inclou una introducció pedagògica a càrrec d’un divulgador musical de  L’Auditori (25 minuts), l’assistència a l’assaig (60 minuts), un espai final per a  resoldre dubtes (15 minuts) i materials didàctics complementaris per a treballar a  l’aula.A continuació us detallem els programes de la BMB corresponents als assajos que tenim oberts:DATES I PROGRAMES DELS ASSAJOS OBERTS DE LA BMB: 17/10/25 – Concert inaugural: Gershwin i Lorca – Dir. José Pascual-Vilaplana24/10/25 – Escena musical: Kurt Weill i Xostakóvitx – Dir. Francesc Prat 07/11/25 – Suite flamenca – Dir. José Pascual-Vilaplana 21/11/25 – Un matí a l'òpera – Dir. Rafa Agulló 16/01/26 – Romeu i Julieta – Dir. José Pascual-Vilaplana 30/01/26 – La gran banda simfònica – Dir. Yves Segers 20/03/26 – Impressions camperoles – Dir. Salvador Brotons 10/04/26 – Nino Rota & John Williams – Dir. Ximo Tarín 24/04/26 – Concerto Rococò – Dir. José Pascual-Vilaplana 08/05/26 – Escoltant París – Dir. Miguel Etchegoncelay La Banda Municipal de Barcelona és una institució musical de llarga tradició, fundada l'any 1886. Des de 2007 és resident a L'Auditori de Barcelona on ofereix una temporada estable de concerts i on desenvolupa projectes amb la col·laboració d'artistes i agrupacions, tant del panorama internacional com de l'àmbit local. 

Què pensaran les dones del futur sobre els nostres esperits? Què haurem fet per deixar-los un llegat digne?Som a l’any 1759. Dotze dones hauran de decidir sobre el cos d'una altra. Decidir si està embarassada o no. Decidir si viurà o morirà.La varietat de veus i vivències que conviuen a El Firmament ofereix una plataforma privilegiada per explorar la infinita gamma de grisos que defineix l’experiència humana. Una oportunitat per posar en valor la veu múltiple de la feminitat: diversa, contradictòria, plena de matisos, que farà difícil arribar a un veredicte clar.Aquest matriarcat no s’acaba amb el que veureu sobre l’escenari. Tot el procés ha estat nodrit per centenars de dones i la seva presència serà dins de l’obra com el rastre que deixa un cometa al cel.Durada total de la sessió: 165 minuts.

La petita flauta màgica celebra també 25 anys. Una adaptació per al públic infantil de Die Zauberflöte de Mozart feta per Comediants que ens acompanya des de l’any 2000. L’ocellaire Papageno ens explica les extraordinàries aventures que viu al costat del príncep Tamino. Junts volen rescatar la princesa Pamina, filla de la Reina de la Nit, a qui el malvat Sarastro ha fet presonera.  La flauta màgica és la darrera òpera que va escriure Mozart i, malgrat la profunditat dels seus simbolismes, Comediants ha seleccionat per aquesta adaptació tots aquells ingredients que poden connectar amb el públic infantil: un conte i una música icònics. Un clàssic d’El Petit Liceu amb una escenografia llampant i molt atractiva que ja han vist prop de 450.000 espectadors. 

L’aventura:Una oportunitat per descobrir la música de Beethoven en una proposta escènica i musical preciosista i de gran inspiració artística. Sota la direcció musical del multiinstrumentista i compositor Eduard Iniesta i la direcció coreogràfica d’Enrique Cabrera, gaudirem d’un concert explosiu, profund i vital que desafiarà el destí i, d’alguna manera, ens farà més lliures 

Sempre que hi hagi talent o feina o el que sigui que ens col·loqui damunt de l'escenari, TOTS tenim el dret a ser mirats i admirats.Diu Alexandre Jollien, activista amb discapacitat, que la pietat és l'arma més destructiva cap a un individu. O Inés Rodríguez (@inusu_al), influencer amb paràlisi cerebral: "Al próximo que me llame campeona lo apuñalo”.Actors i actrius amb diferents capacitats pugen a l’escenari per fer visible la diferència en aquesta proposta de dansa teatre.Un assaig sobre la malaltia, la discapacitat i el dret a escollir la vida que volem viure, a partir de Brilliant Imperfection de l’activista discapacitat i queer Eli Clare.Activitat postfunció:En acabar les sessions de matí, compartirem una estona amb els membres de la companyia i proposarem una activitat participativa per reflexionar i intercanviar opinions sobre la temàtica de l’espectacle.Per tal d’aprofitar al màxim aquesta activitat, recomanem consultar la guia didàctica que trobareu a la pestanya “recursos”, i us animem a compartir les propostes de treball amb els alumnes.Durada total de la sessió: 90 minuts (60 d’espectacle i 30 de postfunció).