Taller complementari de l'itinerari Pedra de fusta

Vine a gaudir d'una estada cultural a Barcelona i aprofita per conèixer la programació educativa dels equipamentsa que formen part de laCultivadora, un projecte liderat per L’Auditori, el Gran Teatre del Liceu, el Mercat de les Flors, el Palau de la Música, el Teatre Lliure i el Teatre Nacional de Catalunya.Una proposta que permet conèixer espectacles, concerts, fer visites guiades i participar en tallers durant tres dies. Les estades inclouen les entrades a les activitats, l'allotjament i les dietes dels tres dies.Calendari d'activitats3 de març: 16 h - Visita al Mercat de les Flors  (opcional) 17 h - Taller de dansa al Teatre Lliure  (opcional) 4 de març: 10:15 h - Espectacle Bandàstic a L'Auditori12 h - Taller vinculat a les arts escèniques al Teatre Nacional de Catalunya (opcional) 16 h - Taller vinculat a les arts escèniques i l'opera al Liceu (opcional) 5 de març: 10 h - Visita guiada al Palau de la Música (opcional) 11.30 h - Espectacle Maravellós Mahler al Palau de la MúsicaInformació pràctica• 3 dies i 2 nits• allotjament i àpats a càrrec d'Alberg Xnescat (gestionat per laCultivadora)• transport subvencionat per laCultivadora• preu orientatiu: 145€.** El preu inclou allotjament, transport, àpats i la participació a les 6 activitats. Opcionalment, es poden descartar algunes de les activitats proposades amb la modificació de preu corresponent.

Sabem que conèixer la temàtica i el context de les obres milloren la seva recepció i també el seu gaudi.Conèixer què mou els personatges, saber algunes curiositats tècniques de l’espectacle, entendre des d’on s’escriu el text, o poder empatitzar amb els problemes dels protagonistes enriqueix la recepció de l’espectacle.L’objectiu del públic expert és poder entrar a les aules a dinamitzar una proposta creativa vinculada a l’espectacle amb un professional de les arts escèniques.

Un ballet de fantasmes coberts amb llençols blancs desplega una fascinant il·lusió òptica on els cossos semblen surar per sobre del terra. Espectres del ballet clàssic es barregen amb coreògrafs famosos com Maurice Béjart i Merce Cunningham. Més commovedors que espantosos, aquests fantasmes, amb la seva tècnica virtuosa, guien grans i petits en una dansa alegre plena de sorpreses. BaZooKa fa ballar fantasmes per descobrir un univers màgic, fet d'il·lusions, on la història de la dansa es mostra de manera lúdica.La companyia La BaZooKa, formada el 2002 a Le Havre, crea espectacles i instal·lacions artístiques. Des del principi, la cultura popular i les figures que n'han sorgit han estat la base del seu treball. Étienne Cuppens i Sarah Crépin també s'inspiren en els seus records d'infància, reals o imaginaris, per inventar personatges que ressonen amb l'inconscient col·lectiu i que prenen una nova dimensió a través de la dansa. Mòmies, heroïnes de manga híbrides, fantasmes, la «Venus de Willendorf» feta de coixins o mariners amb pinces de llagosta, tot conforma un bestiari gràfic i emocionalment commovedor, una mena de fantasmagoria que porta a la invenció d'històries.

Hi ha altres maneres d’interpretar una escena que ja hem vist? Podem modificar el missatge a partir de decisions formals? Com arriba una actriu o un actor a expressar certes emocions?L'activitat Un dia al TNC consisteix en visitar les instal·lacions del teatre, assistir a la representació de 450 Volts i, posteriorment, gaudir d’un taller de creació a partir de l'espectacle.Serà tot un entrenament de la mirada crítica a través de l’acció.Funcionament de l'activitat (horaris provisionals)9:30 h - Visita guiada al TNC (45 minuts)11 h - Funció de 450 Volts + postfunció (2 hores)13:30 h - Taller de creació amb un membre de l'equip artístic de 450 Volts (1 hora i 30 minuts)

Complementeu l’experiència de l’espectacle amb un taller participatiu. laCultivadora continua els itineraris que vinculen dos equipament per oferir-vos una proposta més completa i transversal. Després de veure l’obra Gènesi al Teatre Lliure, us podeu desplaçar fins a L’Auditori per realitzar un taller artístic que ens permetrà reviure l’obra de manera experiencial des del llenguatge de la música. Informació pràctica 9:45h Espectacle Gènesi (Teatre Lliure de Montjuïc) + 12:00h a 13:00h Taller (L'Auditori)

Complementeu l’experiència de l’espectacle amb un taller participatiu. laCultivadora continua els itineraris que vinculen dos equipament per oferir-vos una proposta més completa i transversal. Després de veure l’obra Dimanche al Teatre Lliure, us podeu desplaçar fins al Liceu per realitzar un taller artístic que permetrà reviure l’obra i reflexionar sobre les seves temàtiques de manera experiencial i amb el llenguatge de l’òpera. Informació pràctica 11:30h Espectacle Dimanche (Teatre Lliure de Montjuïc) + 14:00h a 15:00h Taller  (Liceu)

La veu és una de les eines de treball més importants dels docents i un dels bloquejos principals que manifesten els alumnes.Per aquest motiu, aquesta formació ajudarà als docents a entendre el funcionament de l’aparell fonador per millorar la seva pròpia pràctica docent, però també per ajudar a l’alumnat a tenir seguretat i eines per expressar-se oralment.Aquesta formació està dedicada a l’expressió i a la cura de la veu, així doncs, aprendrem tècniques de respiració, projecció i vocalització que seran útils per a l’aula.Dates i horarisLa formació tindrà una durada de 15 hores (10h presencials + 5h treball personal) i s'impartirà els dissabtes 6 i 13 de març del 2027, d'11 h a 14 h i de 15 h a 17 h.Més informació pròximament.

IT Dansa, la jove companyia de dansa de l’Institut del Teatre de Barcelona, ens presenta de nou la seva proposta per al nostre públic jove. Es tracta d’un projecte pedagògic de l’Institut del Teatre creat l’any 1996 per a la professionalització i el perfeccionament de joves ballarins i ballarines. Incloure a la nostra programació aquest espectacle és un exercici de coherència amb el compromís del Liceu amb la formació i l’oportunitat professional a joves intèrprets i creadors.   Un programa amè i àgil amb un llenguatge molt actual i atractiu capaç de despertar en qualsevol persona l’interès per la dansa. Sota la direcció de Catherine Allard, els joves ballarins i ballarines d’IT Dansa ofereixen un espectacle ple de vitalitat i d’una gran qualitat artística que farà vibrar l’Auditori de Sant Cugat.  

Un viatge teatralitzat i sensorial amb l’exposició dels 50 anys del Teatre Lliure al Palau Robert com a context escenogràfic.El teatre no és només el que es veu. Hi ha un món invisible que també el fa possible: els silencis, els records, les vivències compartides…Proposem un recorregut per les cinc sales de l’exposició dels 50 anys del Teatre Lliure al Palau Robert per endinsar-nos - des del visible i escenogràfic- en el mon invisible del teatre. Els infants exploraran diferents energies que fan possible el teatre i allò que el teatre provoca i que no s'explica però es nota: la sorpresa, l’emoció, el nus a la gola… A través de petites consignes, accions corporals, jocs de percepció i moments d’observació i escolta, els infants recorreran les sales experimentant diferents maneres d’habitar l’exposició. Cada espai proposarà una relació concreta amb aquest món invisible. En aquest recorregut, els infants no són simples visitants, sinó que ells mateixos encarnen les presències que fan possible el teatre i, des d'aquest lloc sensible i compartit activen una altra manera d’estar dins el teatre i de relacionar-s’hi.A la Marga Socias li agraden les històries i, sobretot, li agrada explicar-ne. Actua, escriu i idea espectacles. Treballa sobretot amb l’inesperat, amb la curiositat i la confusió entre la ficció i la realitat. Està interessada particularment en les coses que no es veuen i en com escoltar allò que està amagat a les escletxes de la vida quotidiana. Podríem dir que el que fa, per complex i extens, és inclassificable. Però té ha una constant: vol crear experiències per als altres, de tota mena i amb tots els recursos disponibles. Això l’ha portada a viatjar pel món participant en projectes de tota mena. Uns espectacles on s’hi barregen propostes escèniques diverses, la performance, les instal·lacions site-specific, la música, i que s’expandeixen cap a tots els racons imaginats o desitjats. 

La proposta escènica i dramatúrgica de Trencanous-jazz a la Sala Gran recupera els elements més icònics del conte original d’E.T.A. Hoffmann per oferir un viatge oníric i ple de fantasia, en què les melodies més màgiques del ballet de Txaikovski es reinventen des de l’elegància, la llibertat i la improvisació pròpies del jazz.El Trencanous és un clàssic universal que, al llarg del temps, ha estat reinterpretat des de múltiples llenguatges coreogràfics. Aquesta producció s’inscriu en aquesta tradició viva i proposa una nova lectura a través de la dansa contemporània, obrint-se a noves formes de moviment, expressió i narrativa.Inspirada tant en el ballet com en la novel·la de Hoffmann, aquesta nova versió converteix el món del somni en un espai de transformació, llibertat i descoberta.Un ampli elenc de músics i ballarins dona vida a un espectacle ple de ritme, color, moviment i emoció, on la música, la dansa i la imaginació es troben per celebrar la capacitat dels clàssics de renovar-se sense perdre la seva essència.