Temporada passada
Estàs consultant una activitat d'una temporada passada.
Activitats
>
Teatre
>
Com dius? Secundària 23-24
Com dius? Secundària 23-24
Equip Servei Educatiu TNC
Taller de veu i doblatge - Secundària
Teatre
Taller
Com dius? Sovint, quan ens expressem en públic el nostre missatge acaba sent diferent del que havíem imaginat: els nervis, la inseguretat, el no saber què fer amb el cos...
Veniu a descobrir amb nosaltres com gaudir de les possibilitats que us ofereixen la vostra veu i l’expressió no verbal, com si fóssiu artistes!
Lloc i sala
Teatre Nacional de Catalunya (Sala Servei Educatiu)
Cicle/edat
- 4t ESO (15-16 anys)
- 3r ESO (14-15 anys)
- 2n ESO (13-14 anys)
- 1r ESO (12-13 anys)
Sessions
No hi ha sessions disponibles.
Durada
60-90 min
Preus
Grup (30 places)
160,00 €
Idiomes
- Català
Tens algun dubte?
També et pot interessar...
Aquí pots trobar totes les programacions educatives dels sis equipaments
Teatre
Visita guiada
Del 31 de gener al 19 de juny de 2025
Visites tècniques al TNC
Cicles Formatius, Cicle formatiu Grau Superior (16-99)
Teatre Nacional de Catalunya
Visites específiques per a alumnes d'estudis artístics i tècnics amb la possibilitat de centrar-les en la matèria d'estudi del curs.
Dansa
Espectacle
10 d'abril
Jarana - Laia Santanach
ESO (12-16)
Mercat de les Flors
La tercera part de la trilogia de Laia Santanach sobre les danses col·lectives tradicionals, Jarana, fa servir la dansa contemporània com a vehicle de comunicació en diàleg amb la música electrònica en viu i en relació a l’espai que s’habita. Jarana investiga sobre pràctiques tradicionals que estan desaparegudes o bé en perill de desaparèixer, i convida a reflexionar sobre la importància de preservar les celebracions tradicionals i alhora l'exploració de noves formes d'expressió col·lectives en un món cada cop més canviant i tecnològic. Laia Santanach és coreògrafa, ballarina i pedagoga. Dirigeix la seva pròpia companyia de dansa. El 2016 va crear el solo Ballant ballàvem, que va guanyar el Premi de millor intèrpret al festival 15m2 el 2023. Des del 2017 es va interessar per treballar amb música electrònica en directe i així va crear Rèplica, finalista dels Premis IT. Des del 2018, investiga la tradició i les pràctiques col·lectives, amb peces com ÀER (2019), que va rebre el Premi Delfí Colomé i fou finalista dels Premis Max a la millor coreografia. L’any 2022 estrena Tradere al Mercat de les Flors. Paral·lelament, l’any 2016 co-crea el festival Menorca en Dansa, que continua co-dirigint. En l’actualitat és docent de l’Aula de Dansa de la Universitat Autònoma de Barcelona.
Música
Formació
20 de febrer
Sessió de formació Mamemi...Mozart! 24-25
I1, I2 (1-3)
L’Auditori
Jornada de formació per a les mestres inscrites als concerts Mamemi...Mozart!. Horari de 9h a 14.30h. Oferim un cicle de 3 formacions en 3 anys consecutius certificades pel Departament d'Educació. En aquests tres anys, els continguts de les formacions seran diferents de manera que, assistint els 3 anys consecutius, s'assolirà un coneixement profund del concert a treballar així com de les temàtiques genèriques que es treballaran a la primera part de les formacions. La jornada consta de dues parts: - Primera part conjunta per a Tutti fan Piu i Mamemi... Mozart!: ponència amb una part de fonamentació teòrica i una de pràctica, on tractar una temàtica enfocada en la cançó, el moviment o bé la part instrumental (a determinar en funció de la formadora)- Segona part específica de cada concert (es divideixen els grups): es treballarà el contingut del concert amb la pedagoga del mateix, algun dels artistes vinculats al projecte (director/a musical, il·lustrador/a, intèrpret o director/a escènic/a) i es treballaran les cançons del repertori.
Música
Dansa
Híbrid
Concert-Espectacle
Del 10 al 13 de febrer de 2025
Colors i més colors*
3r, 4t, 5è, 6è, Educació Especial (3-16)
Palau de la Música Catalana
A partir de l'univers arquitectònic i musical d'un dels grans intel·lectuals del Modernisme català, que durant el 2023 celebrarem el centenari de la seva mort, farem un recorregut per la història de la música recreant a través de projeccions mapping diversos espais emblemàtics presents a la vida o a l'imaginari de Lluís Domènech i Montaner. Lluís Domènech i Montaner va ser un gran aficionat a la música i un dels arquitectes catalans més universals. Com a historiador i polític humanista compromès amb el seu país, va redescobrir algunes de les esglésies més importants de l'art romànic català, com l'església de Sant Climent de Taüll a la Vall de Boí.Un cop acabat el concert, s'accedirà a la sala de concerts del Palau perquè els nens puguin veure els detalls arquitectònics que s'han projectat en el concert.
Música
Concert
6 de maig
Simfonies núm. 4 i 7 de Beethoven
Palau de la Música Catalana
Els centres d'educació secundària i d'educació superior poden assistir en aquest concert, fora de l'horari lectiu en grups classe dins el programa Grada Jove Teen del Servei Educatiu del Palau de la Música Catalana.Una de les millors orquestres del món sota la batuta d'un mite de la interpretació amb criteris històrics ens ofereixen l'oportunitat d'escoltar dues simfonies del compositor més universal i revolucionari de la història. L. VAN BEETHOVEN: Simfonia núm. 4, en Si bemoll major, op. 60L. VAN BEETHOVEN: Simfonia núm. 7, en La major, op. 92
Música
Participació escènica de l’alumnat
Del 8 al 10 d'abril de 2025
Els compositors entren a l'aula 24-25
Primària (6-12)
L’Auditori
Per formalitzar la vostra inscripció, cal que ens feu arribar aquest formulari omplert a compositorsaula@auditori.cat Inscripcions a partir del 27 de juny de 2024El projecte vol apropar la música contemporània a l’alumnat a través de l’audició i la creació musical, sempre amb la contribució presencial de compositors actuals. Obre la ment a l’experimentació sonora i al desenvolupament de processos compositius. El projecte finalitza amb la interpretació de les composicions en públic. CONDICIONS DE PARTICIPACIÓ DE LES ESCOLESEls compositors entren a l’aula està destinat a alumnes de de 1er a 6è de Primària. Les escoles s’han de comprometre a participar en el projecte durant dos cursos acadèmics i han de complir els següents requisits:Primer curs: El professor de música inscrit haurà d’assistir obligatòriament a sis sessions de formació (*) i a una reunió de valoració final. Aquesta es una formació de 30 hores, reconeguda pel Departament d’Ensenyament.Segon curs: El professor de música haurà d’assistir a tres sessions de formació i a una reunió de valoració final. Aquestes hores de formació no estan reconegudes.Dedicar al projecte, des de l’inici fins al dia del concert, una sessió setmanal -no necessàriament sencera-; això significa aproximadament entre quatre i cinc mesos del curs escolar.Rebre el compositor durant la segona meitat del segon trimestre, una sessió d’una hora i mitja per grup/classe. L’horari s’ha de pactar amb el professorat inscrit, mirant d’adaptar a les necessitats del centre.Presentar les obres en concert (**) a la Sala 3 de L’Auditori. Els alumnes participants han de venir a L’Auditori a interpretar les seves composicions en directe. Aquests concerts no són oberts al públic.(*) Durant el curs 2024/25 les sessions de formació seran: Tres sessions entre els mesos de setembre i novembre, dues en horari de tarda a la UAB i una en horari lectiu en una escola.Tres sessions entre els mesos de gener i març, una al gener en horari lectiu en una escola, i dues durant el febrer – març en un espai a determinar.Una sessió d’avaluació durant el mes de maig.(**) Els concerts seran:8 d'abril de 2025 a les 10 h i a les 11:45 h9 d'abril de 2025 a les 10 h i a les 11:45 h10 d'abril de 2025 a les 10 h i a les 11:45 hREQUISITS MÍNIMS DELS DOCENTSSer mestre especialista de música.Tenir una experiència mínima de 5 cursos com a docent de música en l’ensenyament primari.Tenir una antiguitat mínima de 2 anys en el centre que s’inscrigui.Es recomana tenir un nivell d’estudis musicals equivalent al nivell elemental.INSCRIPCIONS I PREUSLes inscripcions al projecte comencen el 27 de juny de 2024 a través de correu electrònic. La selecció de les escoles participants es fa per estricte ordre d’arribada. Enguany obrim el projecte a cinc escoles. El preu per escola és de 75 € per curs, que s’han d’abonar abans de la primera sessió de formació. Un cop confirmada la inscripció, rebreu la informació sobre el pagament. Aquest preu inclou el material, les formacions i l’entrada al concert dels alumnes.En col·laboració amb l’Institut de Ciències de l’Educació de la UAB i Diputació de Barcelona.
Teatre
Formació
Del 1 d'octubre de 2024 al 18 de juliol de 2025
Eines teatrals, aules creatives. Formacions per a claustres
Infantil segon cicle , Primària, ESO, Batxillerat, Cicles Formatius, Altres
Teatre Nacional de Catalunya
L'equip del servei educatiu i social de Teatre Nacional de Catalunya es desplaça al vostre centre per oferir formació en arts escèniques a tot el claustre.Volem oferir recursos als docents perquè puguin utilitzar les arts escèniques com a eina d'aprenentatge dins dels projectes d'aula i d'escola.Després d'escoltar les necessitats de l'equip directiu, dissenyem una formació de 10 hores que s'adeqüi a la realitat i expectatives del centre.Les reserves per a aquestes formacions no és poden fer directament des de la plataforma, caldrà que us poseu en contacte amb el Servei Educatiu i Social del TNC a través del correu serveieducatiu@tnc.cat
Teatre
Taller
Del 31 de gener al 19 de juny de 2025
Un viatge en el temps. Primària
Primària (6-12)
Teatre Nacional de Catalunya
Un encàrrec d’última hora ens té emocionats! Però no ens en sortirem sense la vostra ajuda! La directora d’un museu d’història ens ha demanat recrear alguns moments clau de la història i ens falten actrius i actors per fer-ho possible, us hi animeu?Un taller en què investigarem diferents moments clau de la història i descobrirem com el vestuari i l’attrezzo ens donen molta més informació de la que podríem imaginar.
Teatre
Taller
Del 31 de gener al 19 de juny de 2025
Com dius? Primària
3r, 4t, 5è, 6è (8-12)
Teatre Nacional de Catalunya
La veu és un instrument que ens permet relacionar-nos amb l'entorn. Però tenim altres maneres de comunicar-nos com: l'expressió corporal, la intenció, l'emoció... i tots junts formen l'orquestra perfecta de la comunicació.Veniu a jugar amb tots aquests instruments i descobrireu un munt de possibilitats d'expressió.
Música
Assistència a assaig
Del 11 d'octubre de 2024 al 30 de maig de 2025
Assaigs amb l'OBC 24-25
ESO, Batxillerat, FP Grau Mitjà, Cicle formatiu Grau Superior (12-99)
L’Auditori
Descobriu com assaja l’OBC, l'Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya. L’activitat consta de tres parts: 30’ d’introducció, 45’ d’assistència a l’assaig i 15’ de comentaris i és conduïda per les divulgadores Sofia Martinez Villar i Carme Trobalon. El programa de l’assaig pot variar i no es pot garantir la presència de solistes i/o cors. Aconsellem complementar l’activitat amb una visita al Museu de la Música, amb reserva prèvia a aquest enllaç.Encara que els concerts tenen un títol en què es destaca una obra, és important tenir en compte que assistireu a la primera part de l’assaig general de l’OBC, per tant, escoltareu els 45' minuts de la primera part del concert. Això vol dir que pot coincidir o no amb l'obra destacada.Us animem a revisar el programa de l’OBC per conèixer la totalitat de les obres que escoltareu. * excepcionalment, l’ordre del repertori es podria veure alterat a última hora segons el criteri del director.11/10/2024 La Júpiter de Mozart 18/10/2024 L’Emperador de Beethoven 25/10/2024 Vida d’Heroi de Strauss08/11/2024 El príncep de Fusta 22/11/2024 Petruixka de Stravinsky 29/11/2024 Primera simfonia de Mahler13/12/2024 Concert per piano de Grieg20/12/2024 La Pastoral de Beethoven 17/01/2025 Cinquena Simfonia de Xostakovitx31/01/2025 El Mandarí meravellós14/02/2025 Primera simfonia de Txaikovski28/02/2025 Cinquena simfonia de Sibelius07/03/2025 Simfonia Alpina de Strauss21/03/2025 Concert per a violí de Txaikovski28/03/2025 La Mer de Debussy04/04/2025 Quadres d’una exposició 16/05/2025 Shéhérazade de Rimski-Kórsakov23/05/2025 La Gran de Schubert 30/05/2025 Els Planetes de HolstMés informació sobre l'OBC: Amb una llarga trajectòria, fundada el 1944 per Eduard Toldrà, l’OBC és actualment un instrument compromès amb el gran repertori simfònic, el patrimoni musical català i la nova creació; un altaveu de la modernitat musical al sud d’Europa amb un fort compromís social i fortament arrelat a la seva ciutat. A la temporada 2022-23, l’orquestra inicià una nova etapa, amb Ludovic Morlot com a nou Director Titular i Marta Gardolińska com a Principal Directora Convidada.Al llarg de la seva història, l’OBC ha estat dirigida per batutes tan destacades com Sergiu Celibidache, Valeri Gergiev, Christopher Hogwood, Mariss Jansons, Jesús López Cobos, Witold Lutosławski, Yehudi Menuhin, Mstislav Rostropóvitx, Kent Nagano o Heitor Villa-Lobos, entre d’altres.L’orquestra col·labora habitualment amb els grans artistes del panorama internacional, com Lang Lang, Janine Jansen, Mischa Maisky, Frank Peter Zimmermann, Arcadi Volodos, Vilde Frang, Pinchas Zukerman, Martha Argerich, Steven Isserlis, Patricia Kopatchinskaja, Renaud Capuçon, Yuja Wang, Khatia Buniatishvili i Hilary Hahn, entre molts d’altres.El seu compromís amb la nova creació l’ha dut a impulsar encàrrecs als creadors més destacats a nivell nacional i internacional, com Hèctor Parra, Bernat Vivancos, Thomas Adès, Joan Magrané, Raquel García-Tomàs, Luca Francesconi, David Lang o Cassandra Miller.Des de fa uns anys, l’OBC desenvolupa una ambiciosa estratègia de posicionament internacional, intensificant la seva presència en entorns digitals i projectant gires com les que l’han dut a actuar en sales tant icòniques com el Musikverein i el Konzerthaus de Viena, el Concertgebouw d’Amsterdam, el Royal Albert Hall de Londres, el Carnegie Hall de Nova York o el Suntory Hall de Tokio.Guia d’anticipació al concert per a persones amb TEA disponible a l’apartat de Recursos
Dansa
Espectacle
27 de març
Natural Order of Things - Guy Nader / Maria Campos
2n ESO, 3r ESO, 4t ESO, Batxillerat (13-18)
Mercat de les Flors
Inspirats en la noció de l’ordre i el desordre, aquesta companyia de dansa barcelonesa, amb una destacada trajectòria internacional, situa el seu nou treball entre extrems: l’harmonia i el caos, el joc i el control, i trasllada la complexitat de la natura, concebuda com la unió de molts i diversos organismes, a la coreografia. De la mateixa manera que les partícules es mouen amb precisió extrema però alhora són aleatòries i impredictibles, aquesta proposta és el resultat físic d’una investigació que encarna el grup de nou ballarins, en un treball en constant cerca de l’equilibri i la màxima perfecció, segell de la companyia.GN|MC Guy Nader | Maria Campos col·laboren junts des de 2006. El seu treball ha estat presentat a diferents festivals i teatres internacionals i nacionals, a països com ara França, Bèlgica, Holanda, Líban, Índia i Corea del Sud, entre d’altres. GN|MC han estat convidats a crear per a diverses companyies europees com EnKnapGroup a Eslovènia i Tanzmainz a Alemanya. Amb Tanzmainz creen el 2016 Fall Seven Times, espectacle amb el qual van reben el premi de teatre a Alemanya DER FAUST 2017, i el 2019 van ser guardonats amb el Premi Ciutat de Barcelona. Nader i Campos han estat artistes residents al Mercat de les Flors del 2018 al 2022. Al finalitzar l'espectacle gaudirem i compartirem d'un col·loqui amb la Cia.
Teatre
Participació escènica de l’alumnat
12 de juny de 2025
Escena Pilot
3r ESO, 4t ESO, 1r Batxillerat (14-17)
Teatre Lliure
Aquesta activitat es sol·licita a través de la Convocatòria unificada de programes i capacitació (CUP) del Consorci d'Educació. Per a més informació escriviu a programaeducatiu@teatrelliure.com.Enduts per la voluntat que el jovent tingui l’oportunitat de viure una experiència teatral significativa en un entorn professional, de donar eines al professorat perquè usi el llenguatge i les tècniques teatrals a l’aula, i d’acostar la creació teatral professional a la realitat social i educativa dels adolescents, aquest any tornem a proposar el projecte Escena pilot.Escena pilot és un projecte educatiu i artístic de l’Institut de Cultura de l’Ajuntament de Barcelona i el Teatre Lliure que es basa en la cocreació d’un espectacle entre diferents centres educatius públics de Barcelona, sota el lideratge d’una direcció escènica professional.Els instituts participants desenvoluparan el projecte a partir del mes de gener als seus instituts i al Teatre Lliure, i l’estrena tindrà lloc a l’Espai Lliure durant el mes de juny de 2025. Podeu ampliar més informació aquí.